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演劇ワークショップ365

2017年   6月  
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■演技/身体表現 ■発声/ボーカル ■ダンス/バレエ
■舞台技術/照明/音響 ■その他
日付題名
 6/1()  初心者も安心!ブロードウェイの方法で丁寧に≪ミュージカル基礎クラス≫開講記念体験レッスン半額(6月のみ)School of BTW東京校
 6/1()  ブロードウェイの振付が基礎から丁寧に学べる!School of BTW東京校≪シアターダンス≫&≪バレエ≫
 6/1()  「言葉に頼らない行動(反応)する演技」マイズナーテクニック&台本分析が学べる≪演技クラス≫School of BTW東京校
 6/1()  「オーディションにも最適!」ブロードウェイの方法による≪プライベートヴォイスレッスン≫〜裏声を使わず強く高い音を出す<ベルティング唱法>を学ぶ!〜
 6/1()  (大阪)初心者からプロを目指す方まで!ブロードウェイの方法による≪ミュージカルクラス≫演劇・ミュージカル総合スクールSchool of BTW大阪校
 6/1()  (大阪)初心者から上級者までブロードウェイの振付が学べる≪バレエ≫≪シアターダンス≫演劇・ミュージカル総合スクールSchool of BTW大阪校
 6/1()  (大阪)子供の時からブロードウェイ!≪キッズミュージカルクラス≫演劇・ミュージカル総合スクール School of BTW大阪校
 6/1()  (大阪)「オーディションにも最適!」ブロードウェイの方法による≪プライベートヴォイスレッスン≫〜裏声を使わず強く高い音を出す<ベルティング唱法>を学ぶ!
 6/1()  (大阪)言葉に頼らない行動による演技【スタニスラフスキーシステム 】基礎から確実に!≪演技クラス≫School of BTW大阪校
 6/1()  (東京/大阪)夏の1週間≪演技≫≪ミュージカル≫≪シアターダンス≫ワークショップ<受講者募集>〜ブロードウェイ・ハリウッドの方法で演技・ミュージカル・ダンスが学べる〜
 6/1()  (東京/大阪)2017夏の1週間アメリカ二大演技術マイズナーテクニック≪演技≫ワークショップ<受講者募集>〜トム・クルーズ、ボブ・フォッシーも学んだ!〜
 6/1()  ブロードウェイミュージカルのオリジナル振付が学べる≪シアターダンス≫&≪バレエ≫(初・中級クラス)開講!<7月体験レッスン1,000円キャンペーン>School of BTW東京校
 6/4()  世界基準の演技メソード 「AR演技メソード(ベーシッククラス) 6月生募集!
 6/4()  6月4日(日)スタート!【シアターゲームを使った俳優訓練の会】単発参加・見学も受け付けております!
 6/4()  6/4・11開催 演技未経験者・初心者の方向けのワークショップ!!
 6/4()  <アメリカ二大演技術マイズナーテクニック講座>6月4日(日)12:00〜15:00
 6/11()  【演奏・旗】【初心者大歓迎】音楽パフォーマンス ワークショップ
 6/11()  6/4・11開催 演技未経験者・初心者の方向けのワークショップ!!
 6/11()  ★★★【第2回】シアターゲームを使った俳優訓練の会(基礎編)★★★
 6/17()  AR(アクション・リアクション)演技メソード「特別演技ワークショップ」を開催しています。
 6/17()  韓国の演出家から学べるワークショップ!!
 6/18()  韓国の演出家から学べるワークショップ!!
 6/18()  ★★★【第3回】シアターゲームを使った俳優訓練の会(基礎編)★★★
 6/18()  アマゾン演劇書1位の著者によるスタニスラフスキー、メソッド演技、M・チェーホフのワークショップ
 6/19()  韓国の演出家から学べるワークショップ!!
 6/19()  感情を大事にする演技の落とし穴
 6/20()  即効性のあるセリフ術---本番直前でも間に合う方法
 6/21()  韓国の演出家から学べるワークショップ!!
 6/21()  必ず感じるエチュードの方法
 6/22()  アメリカの演劇学校元校長 ポール・パーカーによる映像演技ワークショップ
 6/23()  アメリカの演劇学校元校長 ポール・パーカーによる映像演技ワークショップ
 6/24()  AR(アクション・リアクション)演技メソード「特別演技ワークショップ」を開催しています。
 6/24()  アメリカの演劇学校元校長 ポール・パーカーによる映像演技ワークショップ
 6/24()  韓国の演出家から学べるワークショップ!!
 6/25()  韓国の演出家から学べるワークショップ!!
 6/25()  必ず感じるエチュードの方法
 6/25()  ★★★【第4回】シアターゲームを使った俳優訓練の会(基礎編)★★★
 6/26()  韓国の演出家から学べるワークショップ!!
 6/26()  アマゾン演劇書1位の著者によるスタニスラフスキー、メソッド演技、M・チェーホフのワークショップ
 6/27()  感情を大事にする演技の落とし穴
 6/28()  韓国の演出家から学べるワークショップ!!
 6/28()  ◆アクターズクリニック東京校体験レッスン◆
 6/28()  即効性のあるセリフ術---本番直前でも間に合う方法
 6/30()  ◆アクターズクリニック東京校体験レッスン◆

2017年6月1日()  初心者も安心!ブロードウェイの方法で丁寧に≪ミュージカル基礎クラス≫開講記念体験レッスン半額(6月のみ)School of BTW東京校BROADWAY THEATRE WORKSHOP
※プロを目指す≪ミュージカルクラス(中・上級)≫(毎週日曜日15:00〜18:00)、≪ミュージカルクラス(初級)≫(毎週月曜日19:00〜22:00)もあります。

※2017年7月開幕ミュージカル『ビリー・エリオット 〜リトルダンサー〜』オーディション合格!

※参考になりますので、下記Facebook(https://facebook.com/BroadwayTheatreWorkshop)を是非ご覧下さい。これまでの公演・発表会・レッスンの動画などを掲載しています。

 School of BTW東京校ではミュージカルが大好きな方が基礎から丁寧にしっかり学べる≪ミュージカル基礎クラス≫を6月1日より毎週木曜日(19:00〜22:00)に新しく開講致します。

ブロードウェイの方法で基礎からミュージカルを学びたいと思っている方には絶好の機会です。初心者の方も講師が2名いるのでとても丁寧にしっかり安心して学べますので是非お申し込み下さい。

【日程】2017年6月1日から毎週木曜日19:00〜22:00

【参加資格】中学生以上のミュージカルが大好きな方

【体験レッスン費】2,000円(※6月のみ 通常4,000円)

【場所】グローバルプロジェクト スタジオGP(副都心線又は大江戸線東新宿駅下車3分・JR山手線新大久保駅下車7分/http://studiogp.sharepoint.com/)

【定員】各15名

【申込方法】BROADWAY THEATRE WORKSHOP事務局(info@b-t-w.jp)まで住所・氏名・年齢・電話番号(自宅及び携帯)・レッスン及び舞台歴そして≪ミュージカルクラス≫(初級)希望と明記の上、E-MAILにてお申込下さい。
  
<内容>
・ウォームアップ
・呼吸・発声法(特に裏声を使わずに高い音を出すベルティング唱法)
・歌稽古
・歌と演技の融合
・ステージング

<講師>
・杉本奏
昭和音楽大学ミュージカルコースでミュージカルを学ぶ。
BROADWAY THEATRE WORKSHOP代表・甲斐マサヒロに師事し、ミュージカルに必要な演技・ダンス・歌を学ぶ。
現在はSchool of BTW東京校の演技・ミュージカル・ダンス・歌の講師として活動し、その丁寧なわかりやすい指導方法で好評を得ている。2015年4月から桐朋学園芸術短期大学にてダンス講師を務める。

・望月美奈子
12歳からクラシックバレエを始め、その後ジャズダンス・シアターダンス・タップダンス等を学ぶ。タップを玉野和紀氏に師事。
BROADWAY THEATRE WORKSHOP代表:甲斐マサヒロに師事し、ミュージカルに必要な歌・ダンス・演技を学ぶ。
現在はSchool of BTW東京校のミュージカル・ダンス・歌の講師として活動し、その丁寧なわかりやすい指導方法で好評を得ている。他にも舞台・イベント・TV等に出演、タップクラスの講師や振付助手などを務める。

<お申し込み・お問い合わせ>
BROADWAY THEATRE WORKSHOP事務局
TEL:0797-72-5678/携帯:090-1248-7848
E-MAIL:info@b-t-w.jp
URL:http://b-t-w.jp
Twitter:https://twitter.com/broadwayinjapan
Facebook:https://facebook.com/BroadwayTheatreWorkshop
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2017年6月1日()  ブロードウェイの振付が基礎から丁寧に学べる!School of BTW東京校≪シアターダンス≫&≪バレエ≫BROADWAY THEATRE WORKSHOP
※2017年7月開幕ミュージカル『ビリー・エリオット 〜リトルダンサー〜』オーディション合格!

※下記のFacebookやTwitterを是非ご覧下さい。(演劇・ミュージカルへの考え方、オススメ動画、ブロードウェイの俳優・演出家・振付家との交流など、が掲載されています。)

【特徴】
・基本を大切に正確に指導!(真剣にミュージカルを目指す方に最適!)
・初級クラスは講師2人で指導!
・ブロードウェイで上演された振付が踊れる
・ビデオ・DVDなどを使った作品研究!
・ブロードウェイで活躍中の俳優・演出家・振付家などによるワークショップ!

School of BTW東京校ではミュージカルの聖地ニューヨーク・ブロードウェイの舞台で踊られている振付の素晴らしさを日本の人達にも知って頂くために≪シアターダンス≫を、またその振付を正確に踊るための≪バレエ≫を教えています。

≪バレエ≫ではミュージカルにおけるダンスに必要な基本を、≪シアターダンス≫ではブロードウェイミュージカルのオリジナル振付を通じてステップの意味やダンスにおける表現力を学びます。

レッスンは技術だけでなく知識そしてプロとしての考え方や進路のアドバイスもあり、真剣にミュージカル(バレエ・シアターダンス)を学ぶには絶好の環境です。

是非今までに体験したことのないブロードウェイのダンス教育に触れて、本当のミュージカルの楽しさを知り、自分のダンスに確信を持てるようになって下さい!

≪バレエ≫ (初級)水曜日19:00〜20:30(池袋)/(中・上級)日曜日 19:00〜20:30(赤坂)
★バー&センターレッスン

≪シアターダンス≫ (初級)水曜日 20:30〜22:00(池袋)/(中・上級)日曜日 20:30〜22:00
★ウォームアップ&アイソレーション
★クロスフロア(ミュージカルに特徴的なステップの習得)
★ブロードウェイミュージカル振付

<募集要項>

【応募方法】 下記まで受講するレッスン・氏名・住所・年齢・電話番号(自宅及び携帯)・舞台及びレッスン歴を明記の上、E-MAILにてお申込下さい。

【応募資格】 真剣にミュージカル(バレエ・シアターダンス)を学ぶ意思のある中学生以上の男女

【入会費】 バレエ・シアターダンス 各10,000円

【場所】(初級)池袋ミントスタジオ(JR山手線池袋駅下車7分/http://mint.studiosquare.jp/map.html)/(中・上級)赤坂茜山スタジオ(千代田線赤坂駅下車5分・銀座線又は南北線溜池山王駅下車5分・南北線六本木一丁目駅下車5分・http://akasaka.studiosquare.jp/

【月謝】 バレエ 8,000円・シアターダンス 10,000円 ※両方受講の場合16,000円

※真剣にミュージカル(バレエ・シアターダンス)を学ぶ意思のある方の体験レッスン・見学は随時受付けています。

<オーディション合格実績>
・ミュージカル『ビリー・エリオット 〜リトルダンサー〜』
・劇団四季『サウンドオブミュージック』
・ジャニーズ嵐主演『ウエストサイドストーリー』
・V6坂本昌行主演『ボーイ・フロム・オズ』
・舞台『フラガール』
・舞台『ハイスクール・ミュージカル』
・ユニバーサルスタジオジャパン(『Wicked』他)
・ディズニーランド 他多数

<講師>
(初級)杉本奏
昭和音楽大学ミュージカルコースでミュージカルを学ぶ。
BROADWAY THEATRE WORKSHOP代表・甲斐マサヒロに師事し、ミュージカルに必要な演技・ダンス・歌を徹底的に学ぶ。
現在はBROADWAY THEATRE WORKSHOP TOKYOの演技・ダンス・歌の講師として活動し、その丁寧なわかりやすい指導方法で好評を得ている。2015年4月から桐朋学園芸術短期大学にてダンスを教える。

(初級)望月美奈子
12歳からクラシックバレエを始め、その後ジャズダンス・シアターダンス・タップダンス等を学ぶ。タップを玉野和紀氏に師事。
BROADWAY THEATRE WORKSHOP代表:甲斐マサヒロに師事し、ミュージカルに必要な歌・ダンス・演技を学ぶ。
現在はSchool of BTW東京校のミュージカル・ダンス・歌の講師として活動し、その丁寧なわかりやすい指導方法で好評を得ている。他にも舞台・イベント・TV等に出演、タップクラスの講師や振付助手などを務める。

(中・上級)甲斐マサヒロ
アメリカ・ニューヨークにあるThe American Musical And Dramatic Academy(AMDA)でミュージカル、The Neighborhood Playhouseで演技を学び、The Neighborhood Playhouseからはマイズナーテクニックの講師として認められている。
ブロードウェイミュージカル『CHICAGO』ヴェルマ・ロキシー役Caroline O’connor、アメリカ人気テレビ番組『SMASH』俳優Christian Borle(2012・2015年トニー賞受賞)、ブロードウェイミュージカル『ON THE TOWN』『GIGI』振付家・俳優Joshua Bergasse(2012年エミー賞受賞・2015年トニー賞ノミネート)など数々の有名俳優と共演。他にも振付家Sergio Trujillo(『JERSEY BOYS』、『MEMPHIS』他)や振付家Joey McKneely(『WEST SIDE STORY』、『THE BOY FROM OZ』、他)などブロードウェイの数々の有名演出・振付家との共同演出・助手などを務める。海外での主な出演作品には『WEST SIDE STORY』、『MAME』、『THE KING AND I』、『THE ELEPHANT MAN』などがある。
日本では演出家・振付家・演劇講師として活動し、演出・振付家としてジャニーズ嵐主演『ウエストサイドストーリー』、『ディズニーオンアイス』、『ディズニーライヴ!』などを手がける。

※詳しくはホームページもしくはお電話・E-MAILにてお問合せ下さい。

<お申し込み・お問い合わせ>
BROADWAY THATRE WORKSHOP事務局
TEL:0797-72-5678/携帯:090-1248-7848
E-MAIL:info@b-t-w.jp
URL:http://b-t-w.jp
Twitter:https://twitter.com/broadwayinjapan
Facebook:https://facebook.com/BroadwayTheatreWorkshop
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2017年6月1日()  「言葉に頼らない行動(反応)する演技」マイズナーテクニック&台本分析が学べる≪演技クラス≫School of BTW東京校BROADWAY THEATRE WORKSHOP
「演じる=(行動)する」ということを基本に、目的(〜させたい)・動機(なぜなら〜だから)・方法(〜する)・重要性(どれだけ大切か)を明確にする台本分析や、リピートエクササイズにより自意識を無くし言葉に頼らず「行動(振舞い・態度)=演技」に出すマイズナーテクニックを学びます。

自分の演技に確信を持ちたい方や、今までに演劇学校や芸大そして養成所などで演技を学んだにもかかわらず自信が持てない方など、是非今までに体験したことのない本物の演劇教育に触れて、本当の演技の楽しさを知って下さい!

【マイズナーテクニック】とは、、、
≪演技クラス≫では欧米で主流の演技理論スタニスラフスキーシステムに基づくアメリカ2大演技テクニックの一つで、最も素晴らしくまた最も難しいとされている。リピートエクササイズにより架空の設定の中で相手はもちろんあらゆることに「反応する」能力を身に付けることができる。
アメリカ・ニューヨークにあるネイバーフッドプレイハウスで教えられており、数々のアカデミー賞やトニー賞を受賞した有名俳優や有名演出家を生みだした。例)ジェームス・カーン、ロバート・デュバル、ダイアン・キートン、スティーブ・マックィーン、ボブ・フォッシー、シドニー・ルメット、デイビット・マメット、バイオラ・デイビス、etc.

「School of BTW東京校ではマイズナーテクニックの総本山ネイバーフッドプレイハウスからマイズナーテクニックを教えることを認められた講師:甲斐マサヒロによる≪演技クラス≫を開催しています。演技というものをハッキリと理解したい方、今まで演技を学んだことがあるにも関わらず確信が持てない方など、本物の演技を学びたい方は是非お申し込み下さい。絶対にその技術の素晴らしさに納得して頂けるはずです!」

〔特徴〕
・演技とは何かを理解できる!
・演技にとって最大の敵<自意識>をなくすことができる!
・相手に反応できる!※「台詞を聞く」ことができる!
・ドラマやコメディを理解できる!

<募集要項>

【日程】毎週日曜日12:00〜15:00

【内容】
 ★演技マイズナーテクニック ( リアルな演じ方・感情の作り方・台詞の聞き方)
 ★シーンスタディ (台本分析 )
 ★作品研究

【応募方法】氏名・住所・年齢・電話番号(自宅及び携帯)・舞台及びレッスン歴を明記の上、E-MAILにてお申込下さい。

【応募資格】真剣に演技を学ぶ意思のある16歳以上の男女

【入会費】15,000円

【受講費(月謝)】14,000円

【場所】グローバルプロジェクト・スタジオGP(副都心線及び大江戸線東新宿駅3分又はJR山手線新大久保駅7分・http://studiogp.sharepoint.com/)

【講師】甲斐マサヒロ 
 アメリカ・ニューヨークにあるThe American Musical And Dramatic Academy(AMDA)でミュージカル、The Neighborhood Playhouseで演技を学び、The Neighborhood Playhouseからはマイズナーテクニックの講師として認められている。
 ブロードウェイミュージカル『CHICAGO』ヴェルマ・ロキシー役Caroline O’connor、アメリカ人気テレビ番組『SMASH』俳優Christian Borle(2012・2015年トニー賞受賞)、ブロードウェイミュージカル『ON THE TOWN』『GIGI』振付家・俳優Joshua Bergasse(2012年エミー賞受賞・2015年トニー賞ノミネート)など数々の有名俳優と共演。他にも振付家Sergio Trujillo(『JERSEY BOYS』、『MEMPHIS』他)や振付家Joey McKneely(『WEST SIDE STORY』、『THE BOY FROM OZ』、他)などブロードウェイの数々の有名演出・振付家との共同演出・助手などを務める。
 海外での主な出演作品には『WEST SIDE STORY』、『MAME』、『THE KING AND I』、『THE ELEPHANT MAN』などがある。
 日本では演出家・振付家・演劇講師として活動し、演出・振付家としてジャニーズ嵐主演『ウエストサイドストーリー』、『ディズニーオンアイス』、『ディズニーライヴ!』などを手がける。

<お申し込み・お問い合わせ>
BROADWAY THATRE WORKSHOP事務局
TEL:0797-72-5678/携帯:090-1248-7848
E-MAIL:info@b-t-w.jp
URL:http://b-t-w.jp
Twitter:https://twitter.com/broadwayinjapan
Facebook:https://facebook.com/BroadwayTheatreWorkshop
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2017年6月1日()  「オーディションにも最適!」ブロードウェイの方法による≪プライベートヴォイスレッスン≫〜裏声を使わず強く高い音を出す<ベルティング唱法>を学ぶ!〜BROADWAY THEATRE WORKSHOP
※2017年7月開幕ミュージカル『ビリー・エリオット 〜リトルダンサー〜』オーディション合格!

School of BTW東京校では喉に負担をかけることなく歌えるようになる為の呼吸・発声法、そしてブロードウェイで主流の<ベルティング唱法(高い音を裏声を使わずに出す)>を学びます。更にモノローグによる「歌うのではなく喋る」ことで演技にも対応できるようにします。

<高い声が出ない方>や<オーディションで声が枯れてしまった方>そして<演技が苦手な方>など、この機会に是非お申し込み下さい。

<募集要項>

【日程】 講師と都合の良い時間を決めて頂きます

【応募方法】 希望日時・氏名・住所・年齢・電話番号(自宅及び携帯)・レッスン及び舞台歴そして≪プライベートヴォイスレッスン≫希望と明記の上、 E-MAILにてお申込下さい。

【応募資格】 小学生以上の男女

【受講費】 10,000円(スタジオ代含む)

【場所】 渋谷・池袋いずれかのスタジオ

【講師】 甲斐マサヒロ
アメリカ・ニューヨークにあるThe American Musical And Dramatic Academy(AMDA)でミュージカル、The Neighborhood Playhouseで演技を学び、The Neighborhood Playhouseからはマイズナーテクニックの講師として認められている。
ブロードウェイミュージカル『CHICAGO』ヴェルマ・ロキシー役Caroline O’connor、アメリカ人気テレビ番組『SMASH』俳優Christian Borle(2012・2015年トニー賞受賞)、ブロードウェイミュージカル『ON THE TOWN』『GIGI』振付家・俳優Joshua Bergasse(2012年エミー賞受賞・2015年トニー賞ノミネート)など数々の有名俳優と共演。他にも振付家Sergio Trujillo(『JERSEY BOYS』、『MEMPHIS』他)や振付家Joey McKneely(『WEST SIDE STORY』、『THE BOY FROM OZ』、他)などブロードウェイの数々の有名演出・振付家との共同演出・助手などを務める。海外での主な出演作品には『WEST SIDE STORY』、『MAME』、『THE KING AND I』、『THE ELEPHANT MAN』などがある。
日本では演出家・振付家・演劇講師として活動し、演出・振付家としてジャニーズ嵐主演『ウエストサイドストーリー』、『ディズニーオンアイス』、『ディズニーライヴ!』などを手がける。

 ※詳しくはホームページもしくはお電話・E-MAILにてお問合せ下さい。

<お申し込み・お問い合わせ>
BROADWAY THATRE WORKSHOP事務局
TEL:0797-72-5678/携帯:090-1248-7848
E-MAIL:info@b-t-w.jp
URL:http://b-t-w.jp
Twitter:https://twitter.com/broadwayinjapan
Facebook:https://facebook.com/BroadwayTheatreWorkshop
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2017年6月1日()  (大阪)初心者からプロを目指す方まで!ブロードウェイの方法による≪ミュージカルクラス≫演劇・ミュージカル総合スクールSchool of BTW大阪校BROADWAY THEATRE WORKSHOP
※2017年7月開幕ミュージカル『ビリー・エリオット 〜リトルダンサー〜』オーディション合格!

※ミュージカル(週1回)・演技(週1回)・バレエ(週3回)・シアターダンス(週3回)・プライベートヴォイスレッスン(月1回)のすべてのレッスンを受講する≪ミュージカルプロコース≫<2016年度生募集>(地方出身者も頑張っています!)

※参考になりますので、下記Facebook(https://facebook.com/BroadwayTheatreWorkshop)を是非ご覧下さい。これまでの公演・発表会・レッスンの動画などを掲載しています。

「芸大・音大・養成所・専門学校より経済的かつ絶対に上手くなれる!」

「ブロードウェイの本物の演技・ダンス・歌が学べる!」

「各クラスに講師が二人いるので初心者も安心!」

「劇団四季・宝塚出身のプロも学ぶ!」

School of BTW大阪校では2015年4月から本格的にプロのミュージカル俳優を目指す方の為に≪ミュージカルプロコース≫をスタートさせました。実際、プロになるためには少なくともミュージカルはもちろん、ミュージカル俳優としての身体を作るため週3回のバレエ・シアターダンス、一番難しいと言われる歌の問題点を解決できるプライベートヴォイスレッスン、そして俳優として一番重要な演技を学ぶ必要があります。

芸大・音大・養成所・専門学校と比べても経済的かつ技術的そして人間性においても圧倒的なブロードウェイの方法による演劇・ミュージカル教育を実践するSchool of BTW大阪校をどうぞ宜しくお願い致します。

【School of BROADWAY THEATRE WORKSHOPの特徴】
 ・ブロードウェイで上演された作品の台本・楽譜・振付を使用したレッスン!
 ・ 300タイトルを超えるCD・ビデオ・ DVD・台本・楽譜など豊富な資料!(無料レンタル有)
 ・ブロードウェイで活躍中の俳優・演出家・振付家などによるワークショップ!
 ・充実したニューヨーク演劇・ミュージカル研修!(留学サポート有)
 ・過去合格者多数のオーディション対策!

 スクール・オブ・ブロードウェイシアターワークショップは本場アメリカ・ニューヨークにある演劇・ミュージカルの聖地ブロードウェイの俳優達が受けているレッスンの素晴らしさを日本の人達にも知って頂くためにできた演劇・ミュージカルスクールです。
 その特徴はレッスンで使用するテクニック・テキスト(台本・楽譜・振付)をブロードウェイで使用されているものに限定し、本物の演技・ダンス・歌を学べることです。

 ≪ミュージカルクラス≫では最新のミュージカルナンバー(『ウィケッド』、『ドリームガールズ』、『春のめざめ』、『ヘアスプレー』、『モダン・ミリー』など)を使用し、歌詞を台詞と捉え、モノローグを通じ歌うのではなく喋ることに重点を置いています。

 ≪演技クラス≫ではアメリカ・イギリスの演劇教育の基礎であるスタニスラフスキーシステムを中心に演技を学びます。

 ≪バレエ≫ではダンスに必要な基本を、≪シアターダンス≫ではブロードウェイミュージカルのオリジナル振付を通じてステップの意味やダンスにおける表現力を学びます。

 ≪プライベートヴォイスレッスン≫では呼吸・発声法、そしてソプラノから現在ブロードウェイで主流のベルティング唱法(裏声を使わずに高音を出す)まで幅広く学べます。

 またブロードウェイで活躍する俳優・演出家・振付家などを招いてのワークショップも予定しています。今までに演出家マイケル・メイヤー氏(トニー賞受賞『 SPRING AWAKENING(春のめざめ)』、『 THOROUGHLY MODERN MILLIE(モダン・ミリー)』演出)、俳優ミシェル・デジャン氏(『 CHICAGO(シカゴ)』ロキシー・ハート役)、振付家・俳優ジョシュ・バーガッセ氏(エミー賞受賞『 SMASH』振付、『HAIRSPRAY (ヘアスプレー)』オリジナルキャスト)、俳優クリスティン・ベンダル氏(『 CINDERELLA(シンデレラ)』、『MOVIN’ OUT(ムーヴィン・アウト)』オリジナルキャスト))、俳優ジョーイ・カルヴェリ氏(『 ROCK OF AGES(ロック・オブ・エイジズ)』)、またバレエ界からはニューヨーク・シティ・バレエ団サラ・マーンズ氏(プリンシパル)などを迎えました。

 是非今までに体験したことのないブロードウェイの演劇・ミュージカル教育に触れて、本物の演技・ダンス・歌の楽しさを知って下さい!

「BTWのおかげで高い音が無理なく出せるようになりました!また演技がすごくわかりやすくなりました!」(角西環/劇団四季『ライオンキング』ヤングナラ役、土橋梨夏・上山さくら/劇団四季『サウンドオブミュージック』出演)

≪キッズミュージカルクラス≫ 日曜日  13:00〜16:00
 内容は≪ミュージカルクラス≫と同じですが、将来を見据えて小学生対象のミュージカルが大好きでオーディションなども考えている方のクラスです。
 また常に先生が 2人体制で教えますので、初心者の方も安心です。

≪ミュージカルクラス≫ 木曜日  14:00〜17:00 /18:00〜 21:00 
 ★ウォームアップ&クロスフロア
  ミュージカルに必要な身体を作り、クロスフロアでミュージカルに特徴的なステップを学びます。
 ★呼吸・発声
  喉に負担をかけない呼吸法やベルティング唱法(裏声を使わずに高音を出す)などの発声法を学びます。
 ★ミュージカル唱法
  歌詞及び曲の分析をし、歌の中での演技法を学びます。
 ★ステージング
  ミュージカルナンバーの中での動きを学びます。
 ★作品研究
  ビデオ・ DVD・CD ・台本・楽譜などを用いミュージカルの知識を深めます。
 ★ミュージカル CD無料レンタル(250タイトル以上)
 
≪演技クラス≫ 火曜日  13:00〜17:00 / 土曜日 14:00〜17:00
 ★ウォームアップ
  ストレッチや柔軟体操で演劇に必要な身体を作ります。
 ★呼吸・発声・滑舌
  喉に負担をかけない呼吸法や発声・滑舌法を学びます。
 ★演技
  スタニスラフスキーシステム*を基本とした身体を使ったエクササイズを行い、即興を通じてリアルな演じ方・感情の作り方・台詞の聞き方を学びます。
 ★シーンスタディ
  台本分析・読み合わせ・立稽古をしていきます。
 ★作品研究
  ビデオ・ DVD・台本を用い演劇の知識を深めます。
*ロシアのコンスタンティン・スタニスラフスキー氏が創り上げた演技理論であり、リアルな表現を身につけることを目的としている。

≪バレエ≫ 火曜日(中・上級)/土曜日(初級)/日曜日(初・中級)18:00〜19:20
 ★バー&センターレッスン

≪シアターダンス≫ 火曜日(中・上級)/土曜日(初級)/日曜日(初・中級)19:30〜21:00
 ★ウォームアップ&アイソレーション
 ★クロスフロア(ミュージカルに特徴的なステップの習得)
 ★ブロードウェイミュージカル振付

≪プライベートヴォイスレッスン≫ 講師の先生と都合のいい時間を決めて頂きます
 ★喉に負担をかけない呼吸・発声法
 ★ソプラノ・ベルティング唱法(裏声を使わずに高音を出す) 

<募集要項>

【応募方法】 下記まで受講するクラス・氏名・住所・年齢・電話番号(自宅及び携帯)・レッスン及び舞台歴を明記の上、 E-MAILにてお申込下さい。

【応募資格】 小学生以上の男女

【入会費】 各 10,000円

【場所】 さらら仁川(阪急今津線仁川駅前)

【月謝】 キッズミュージカルクラス   12,000円
     ミュージカルクラス      12,000円
     演技クラス          12,000円
     バレエ            6,000円
シアターダンス    8,000円
     プライベートヴォイスレッスン(1回) 5,500円
     ミュージカルプロコース(ミュージカル・演技・バレエ・シアターダンス・プライベートヴォイスレッスン) 50,000円

※ 2クラス以上受講される場合、月謝 1クラス2,000 円割引制度
※ミュージカルプロコース(ミュージカル 週1回/演技 週1回/バレエ・シアターダンス 週3回/プライベートヴォイスレッスン 月1回)
※体験レッスン・見学は随時受け付けています。

<オーディション合格実績>
・ミュージカル『ビリー・エリオット 〜リトルダンサー〜』
 ・劇団四季『サウンドオブミュージック』
 ・ジャニーズ嵐主演『ウエストサイドストーリー』
 ・ V6坂本昌行主演『ボーイ・フロム・オズ』
 ・舞台『フラガール』
 ・舞台『ハイスクール・ミュージカル』
 ・ユニバーサルスタジオジャパン(『 Wicked』他)
 ・ディズニーランド 他多数

<講師>
・代表:甲斐マサヒロ
[プライベートヴォイスレッスン]
 ニューヨークにある The American Musical And Dramatic Academy でミュージカル、 The Neighborhood Playhouseで演技を学ぶ。海外での主な出演作品には『 WEST SIDE STORY』、『 THE KING AND I』、『MAME 』、『 THE ELEPHANT MAN』などがある。またThe Neighborhood Playhouseからはマイズナーテクニックの講師として認められている。
 日本では演出家・振付家・演劇講師として活動し、演出・振付家としてジャニーズ嵐主演『ウエストサイドストーリー』、『ディズニーオンアイス』、『ディズニーライヴ!』などを手がける。
  
・枡井智英
[演技クラス]
 イギリスのロンドン大学ロイヤル・ホロウェイ校演劇科修士課程にて、スタニスラフスキーに始まりピーター・ブルックにいたる 20世紀の様々な演技術と欧米の現代演劇について学ぶ。
現在は大阪大学大学院博士後期課程に所属し、呼吸と声そして身体表現の有機的な結びつきを基本とした視点から演技についての研究も続けている。
 主宰する劇団ポータブルシアターはロクソドンタ演劇祭 2008で最優秀作品賞を受賞。
 一般社団法人「日本映画産業振興協会」代表理事。
2015年4月より神戸松蔭女子大学講師を務める。

・佐野典子
[キッズミュージカルクラス]
[ミュージカルクラス]
[バレエ]
[シアターダンス]
[プライベートヴォイスレッスン] 
 宝塚北高校演劇科、大阪音楽大学短期大学部ミュージカルコース卒業。
 アメリカ・ニューヨークにある BROADWAY DANCE CENTERにてダンスを学ぶ。
 現在は演出家、振付家、演劇学校や養成所の講師として活動。
 
・近藤京子
[プライベートヴォイスレッスン]
 声楽家、ヴォイストレーナー。
 武庫川女子大学音楽専攻科修了。
 ‘ 79〜‘80 年ロジェ・ワーグナー合唱団にて歌う。全米及び国際ツアーに参加。‘ 80年『金髪のジェニー』(ロジェ・ワーグナー合唱団)を発表。
 現在は、自らが主宰する『フレディ Voice Studio』をはじめ、『Inspire声の会』やミュージカル劇団等の指導を行う。

 ※詳しくはホームページもしくはお電話・E-MAILにてお問合せ下さい。

<お申し込み・お問い合わせ>
BROADWAY THATRE WORKSHOP事務局
TEL:0797-72-5678/携帯:090-1248-7848
E-MAIL:info@b-t-w.jp
URL:http://b-t-w.jp
Twitter:https://twitter.com/broadwayinjapan
Facebook:https://facebook.com/BroadwayTheatreWorkshop
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2017年6月1日()  (大阪)初心者から上級者までブロードウェイの振付が学べる≪バレエ≫≪シアターダンス≫演劇・ミュージカル総合スクールSchool of BTW大阪校BROADWAY THEATRE WORKSHOP
※2017年7月開幕ミュージカル『ビリー・エリオット 〜リトルダンサー〜』オーディション合格!

※参考になりますので、下記Facebook(https://facebook.com/BroadwayTheatreWorkshop)を是非ご覧下さい。これまでの公演・発表会・レッスンの動画などを掲載しています。

School of BTW大阪校では、ミュージカルの為の≪バレエ≫&ブロードウェイ有名振付家のダンスを学べる≪シアターダンス≫が毎週火・土・日曜日(18:00〜21:00)にあります。

日本ではほとんど教えられていないブロードウェイの本物の振付、そしてその技術を支えるバレエの大切さを学べるので、興味のある方は体験レッスンに是非お越し下さい。

≪バレエ≫ 火曜日(中・上級)/土曜日(初級)/日曜日(初・中級)
18:00〜19:20
 ★バー&センターレッスン

≪シアターダンス≫ 火曜日(中・上級)/土曜日(初級)/日曜日(初・中級)
19:30〜21:00
 ★ウォームアップ&アイソレーション
 ★クロスフロア(ミュージカルに特徴的なステップの習得)
 ★ブロードウェイミュージカル振付

<募集要項>

【応募資格】小学生以上の男女

【日程】毎週火・土・日曜日(18:00〜21:00)

【入会費】各10,000円(バレエ・シアターダンス)

【月謝】バレエ 6,000円 シアターダンス 8,000円(両方12,000円)

【場所】さらら仁川(阪急今津線仁川駅前)

【申込方法】体験レッスン希望日・氏名・住所・年齢・電話番号(自宅及び携帯)・レッスン及び舞台歴、そしてバレエもしくはシアターダンス(両方)と明記の上、E-MAILにてお申込下さい。

<講師> 佐野典子
 宝塚北高校演劇科、大阪音楽大学短期大学部ミュージカルコース卒業。
 アメリカ・ニューヨークにある BROADWAY DANCE CENTERにてダンスを学ぶ。
 現在は演出家、振付家、演劇学校や養成所の講師として活動。
 
<お申し込み・お問い合わせ>
BROADWAY THATRE WORKSHOP事務局
TEL:0797-72-5678/携帯:090-1248-7848
E-MAIL:info@b-t-w.jp 
URL:http://b-t-w.jp
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2017年6月1日()  (大阪)子供の時からブロードウェイ!≪キッズミュージカルクラス≫演劇・ミュージカル総合スクール School of BTW大阪校BROADWAY THEATRE WORKSHOP
※2017年7月開幕ミュージカル『ビリー・エリオット 〜リトルダンサー〜』オーディション合格!

※参考になりますので、下記Facebook(https://facebook.com/BroadwayTheatreWorkshop)を是非ご覧下さい。これまでの公演・発表会・レッスンの動画などを掲載しています。

「ブロードウェイの本物の演技・ダンス・歌が学べる!」

「各クラスに講師が二人いるので初心者も安心!」

「BTWのおかげで高い音が無理なく出せるようになりました!また演技がすごくわかりやすくなりました!」(新美たま希・角西環/劇団四季『ライオンキング』ヤングナラ役、土橋梨夏・上山さくら/劇団四季『サウンドオブミュージック』出演)

【School of BROADWAY THEATRE WORKSHOPの特徴】
 ・ブロードウェイで上演された作品の台本・楽譜・振付を使用したレッスン!
 ・ 300タイトルを超えるCD・ビデオ・ DVD・台本・楽譜など豊富な資料!(無料レンタル有)
 ・ブロードウェイで活躍中の俳優・演出家・振付家などによるワークショップ!
 ・充実したニューヨーク演劇・ミュージカル研修!(留学サポート有)
 ・過去合格者多数のオーディション対策!

 スクール・オブ・ブロードウェイシアターワークショップは本場アメリカ・ニューヨークにある演劇・ミュージカルの聖地ブロードウェイの俳優達が受けているレッスンの素晴らしさを日本の人達にも知って頂くためにできた演劇・ミュージカルスクールです。
 その特徴はレッスンで使用するテクニック・テキスト(台本・楽譜・振付)をブロードウェイで使用されているものに限定し、本物の演技・ダンス・歌を学べることです。

 ≪キッズミュージカルクラス≫では子供の時からブロードウェイの本物のミュージカルを体験することにより、世界基準の感覚を身につけることが出来るよう指導しています。また演劇・ミュージカルを通じて一生懸命頑張ることの素晴らしさやルールやマナーを守ることも教えています。

 またブロードウェイで活躍する俳優・演出家・振付家などを招いてのワークショップもあり、今までに演出家マイケル・メイヤー氏(トニー賞受賞『 SPRING AWAKENING(春のめざめ)』、『 THOROUGHLY MODERN MILLIE(モダン・ミリー)』演出)、俳優ミシェル・デジャン氏(『 CHICAGO(シカゴ)』ロキシー・ハート役)、振付家・俳優ジョシュ・バーガッセ氏(エミー賞受賞『 SMASH』振付、『HAIRSPRAY (ヘアスプレー)』オリジナルキャスト)、俳優クリスティン・ベンダル氏(『 CINDERELLA(シンデレラ)』、『MOVIN’ OUT(ムーヴィン・アウト)』オリジナルキャスト))、俳優ジョーイ・カルヴェリ氏(『 ROCK OF AGES(ロック・オブ・エイジズ)』)、またバレエ界からはニューヨーク・シティ・バレエ団サラ・マーンズ氏(プリンシパル)などを迎えました。

 是非今までに体験したことのないブロードウェイの演劇・ミュージカル教育に触れて、本物の演技・ダンス・歌の楽しさを知って下さい!

≪キッズミュージカルクラス≫ 日曜日  13:00〜16:00 ※将来を見据えて小学生対象のミュージカルが大好きでオーディションなども考えている方のクラスです。また常に先生が 2人体制で教えますので、初心者の方も安心です。
 ★ウォームアップ&クロスフロア
  ミュージカルに必要な身体を作り、クロスフロアでミュージカルに特徴的なステップを学びます。
 ★呼吸・発声
  喉に負担をかけない呼吸法やベルティング唱法(裏声を使わずに高音を出す)などの発声法を学びます。
 ★ミュージカル唱法
  歌詞及び曲の分析をし、歌の中での演技法を学びます。
 ★ステージング
  ミュージカルナンバーの中での動きを学びます。
 ★作品研究
  ビデオ・ DVD・CD ・台本・楽譜などを用いミュージカルの知識を深めます。
 ★ミュージカル CD無料レンタル(250タイトル以上)

<募集要項>

【応募方法】 下記まで受講するクラス・氏名・住所・年齢・電話番号(自宅及び携帯)・レッスン及び舞台歴を明記の上、 E-MAILにてお申込下さい。

【応募資格】 小学生以上の男女

【入会費】 各 10,000円

【場所】 さらら仁川(阪急今津線仁川駅前)

【月謝】 キッズミュージカルクラス   12,000円
     バレエ            6,000円
シアターダンス    8,000円
     プライベートヴォイスレッスン(1回) 5,500円

※ 2クラス以上受講される場合、月謝 1クラス2,000 円割引制度
※体験レッスン・見学は随時受け付けています。

<オーディション合格実績>
・ミュージカル『ビリー・エリオット 〜リトルダンサー〜』
 ・劇団四季『サウンドオブミュージック』
 ・ジャニーズ嵐主演『ウエストサイドストーリー』
 ・ V6坂本昌行主演『ボーイ・フロム・オズ』
 ・舞台『フラガール』
 ・舞台『ハイスクール・ミュージカル』
 ・ユニバーサルスタジオジャパン(『 Wicked』他)
 ・ディズニーランド 他多数

<講師>
・代表:甲斐マサヒロ
[プライベートヴォイスレッスン]
 ニューヨークにある The American Musical And Dramatic Academy でミュージカル、 The Neighborhood Playhouseで演技を学ぶ。海外での主な出演作品には『 WEST SIDE STORY』、『 THE KING AND I』、『MAME 』、『 THE ELEPHANT MAN』などがある。またThe Neighborhood Playhouseからはマイズナーテクニックの講師として認められている。
 日本では演出家・振付家・演劇講師として活動し、演出・振付家としてジャニーズ嵐主演『ウエストサイドストーリー』、『ディズニーオンアイス』、『ディズニーライヴ!』などを手がける。
  
・佐野典子
[キッズミュージカルクラス]
[ミュージカルクラス]
[バレエ]
[シアターダンス]
[プライベートヴォイスレッスン] 
 宝塚北高校演劇科、大阪音楽大学短期大学部ミュージカルコース卒業。
 アメリカ・ニューヨークにある BROADWAY DANCE CENTERにてダンスを学ぶ。
 現在は演出家、振付家、演劇学校や養成所の講師として活動。

 ※詳しくはホームページもしくはお電話・E-MAILにてお問合せ下さい。

<お申し込み・お問い合わせ>
BROADWAY THATRE WORKSHOP事務局
TEL:0797-72-5678/携帯:090-1248-7848
E-MAIL:info@b-t-w.jp
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2017年6月1日()  (大阪)「オーディションにも最適!」ブロードウェイの方法による≪プライベートヴォイスレッスン≫〜裏声を使わず強く高い音を出す<ベルティング唱法>を学ぶ!BROADWAY THEATRE WORKSHOP
※2017年7月開幕ミュージカル『ビリー・エリオット 〜リトルダンサー〜』オーディション合格!

School of BTW大阪校では喉に負担をかけることなく歌えるようになる為の呼吸・発声法、そしてブロードウェイで主流の<ベルティング唱法(高い音を裏声を使わずに出す)>を学びます。更にモノローグによる「歌うのではなく喋る」ことで演技にも対応できるようにします。

<高い声が出ない方>や<オーディションで声が枯れてしまった方>そして<演技が苦手な方>など、この機会に是非お申し込み下さい。

<募集要項>

【日程】 講師の先生と相談(レッスン希望日を第3候補までご連絡下さい)

【応募方法】 希望日時・氏名・住所・年齢・電話番号(自宅及び携帯)・レッスン及び舞台歴そして≪プライベートヴォイスレッスン≫希望と明記の上、 E-MAILにてお申込下さい。

【応募資格】 小学生以上の男女

【受講費】 5,500円(スタジオ代含む)

【場所】 宝塚市内

【講師】
・甲斐マサヒロ
アメリカ・ニューヨークにあるThe American Musical And Dramatic Academy(AMDA)でミュージカル、The Neighborhood Playhouseで演技を学び、The Neighborhood Playhouseからはマイズナーテクニックの講師として認められている。
ブロードウェイミュージカル『CHICAGO』ヴェルマ・ロキシー役Caroline O’connor、アメリカ人気テレビ番組『SMASH』俳優Christian Borle(2012・2015年トニー賞受賞)、ブロードウェイミュージカル『ON THE TOWN』『GIGI』振付家・俳優Joshua Bergasse(2012年エミー賞受賞・2015年トニー賞ノミネート)など数々の有名俳優と共演。他にも振付家Sergio Trujillo(『JERSEY BOYS』、『MEMPHIS』他)や振付家Joey McKneely(『WEST SIDE STORY』、『THE BOY FROM OZ』、他)などブロードウェイの数々の有名演出・振付家との共同演出・助手などを務める。海外での主な出演作品には『WEST SIDE STORY』、『MAME』、『THE KING AND I』、『THE ELEPHANT MAN』などがある。
日本では演出家・振付家・演劇講師として活動し、演出・振付家としてジャニーズ嵐主演『ウエストサイドストーリー』、『ディズニーオンアイス』、『ディズニーライヴ!』などを手がける。

・佐野典子  
宝塚北高校演劇科、大阪音楽大学短期大学部ミュージカルコース卒業。
アメリカ・ニューヨークにある BROADWAY DANCE CENTERにてダンスを学ぶ。
現在は演出家、振付家、演劇学校や養成所の講師として活動。

 ※詳しくはホームページもしくはお電話・E-MAILにてお問合せ下さい。

<お申し込み・お問い合わせ>
BROADWAY THATRE WORKSHOP事務局
TEL:0797-72-5678/携帯:090-1248-7848
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2017年6月1日()  (大阪)言葉に頼らない行動による演技【スタニスラフスキーシステム 】基礎から確実に!≪演技クラス≫School of BTW大阪校BROADWAY THEATRE WORKSHOP
 School of BTW大阪校は数少ない「演技」を理論的に学べる本格的演劇スクールです。アメリカ・イギリス演劇教育の基礎であるスタニスラフスキーシステムを中心に演技を学びます。

「演じる=(行動)する」(Acting is doing)ということを基本に言葉に頼らず「行動(振舞い・態度)=演技」に出すエクササイズや、目的(〜させたい)・動機(なぜなら〜だから)・方法(〜する)を明確にする台本分析などを学び、演技というものをハッキリと理解し、それを実行できるよう丁寧に指導します。

自分の演技に確信を持ちたい方や、今までに演劇学校や芸大そして養成所などで演技を学んだにもかかわらず自信が持てない方など、是非今までに体験したことのない本物の演劇教育に触れて、本当の演技の楽しさを知って下さい!

≪演技クラス≫ 火曜日 13:00〜17:00/土曜日 14:00〜17:00
 ★ウォームアップ
  ストレッチや柔軟体操で演劇に必要な身体を作ります。
 ★呼吸・発声・滑舌
  喉に負担をかけない呼吸法や発声・滑舌法を学びます。
 ★演技
  スタニスラフスキーシステム*を基本とした身体を使ったエクササイズを行い、即興を通じてリアルな演じ方・感情の作り方・台詞の聞き方を学びます。
 ★シーンスタディ
  台本分析・読み合わせ・立稽古をしていきます。
 ★作品研究
  ビデオ・ DVD・台本を用い演劇の知識を深めます。
*ロシアのコンスタンティン・スタニスラフスキー氏が創り上げた演技理論であり、リアルな表現を身につけることを目的としている。

<募集要項>

【応募方法】 下記まで受講するクラス・氏名・住所・年齢・電話番号(自宅及び携帯)・レッスン及び舞台歴を明記の上、 E-MAILにてお申込下さい。

【応募資格】 真剣に演劇を学ぶ意思のある16歳以上の男女

【入会費】 各 10,000円

【場所】 さらら仁川(阪急今津線仁川駅前)

【月謝】 演技クラス12,000円

 ※体験レッスン・見学は随時受け付けています。

<講師> 枡井智英
 イギリスのロンドン大学ロイヤル・ホロウェイ校演劇科修士課程にて、スタニスラフスキーに始まりピーター・ブルックにいたる 20世紀の様々な演技術と欧米の現代演劇について学ぶ。
現在は大阪大学大学院博士後期課程に所属し、呼吸と声そして身体表現の有機的な結びつきを基本とした視点から演技についての研究も続けている。
 主宰する劇団ポータブルシアターはロクソドンタ演劇祭 2008で最優秀作品賞を受賞。
2015年4月から神戸松蔭女子学院大学の講師を務める。

 ※詳しくはホームページもしくはお電話・E-MAILにてお問合せ下さい。

<お申し込み・お問い合わせ>
BROADWAY THATRE WORKSHOP事務局
TEL:0797-72-5678/携帯:090-1248-7848
E-MAIL:info@b-t-w.jp
URL:http://b-t-w.jp
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2017年6月1日()  (東京/大阪)夏の1週間≪演技≫≪ミュージカル≫≪シアターダンス≫ワークショップ<受講者募集>〜ブロードウェイ・ハリウッドの方法で演技・ミュージカル・ダンスが学べる〜 BROADWAY THEATRE WORKSHOP
※今年の短期(1週間)ワークショップは今回のみです。興味のある方はお早めにお申し込み下さい。

≪演技≫  
「ネイバーフッドプレイハウス公認マイズナーテクニックが学べる!」  
「コメディ&ドラマが上手くなる!」  
「台本の読み方がわかる!」

≪ミュージカル≫  
「ブロードウェイのミュージカル理論が学べる!」  
「高い声が出せる!(ロック・ポップスを歌える!)」

≪シアターダンス(東京のみ)≫  
「ブロードウェイと同じ振付で踊れる!」  

 この度、BROADWAY THEATRE WORKSHOP(ブロードウェイシアターワークショップ)では本場ブロードウェイ・ハリウッドの演劇・ミュージカル教育の素晴らしさを知って頂くため恒例の1週間のワークショップを行います。

≪演技≫ワークショップでは欧米で主流の演技理論スタニスラフスキーシステムを基本にしたアメリカ2大演技テクニックの1つマイズナーテクニック(リピートエクササイズ)を中心に、言葉に頼らない行動(反応)する演技・台詞の聞き方・台本分析などを学びます。

 ≪ミュージカル≫ワークショップではミュージカル理論を基本とする歌と演技の融合を中心に、呼吸・発声法(特に裏声を使わずに高音を出すベルティング唱法)などを学びます。

 ≪シアターダンス≫ワークショップではブロードウェイ有名振付家(ボブ・フォッシー他)の振付を踊ることにより、ミュージカルのスタイルそしてステップの意味を学びます。

【マイズナーテクニック】とは、、、
欧米で主流の演技理論スタニスラフスキーシステムに基づくアメリカ二大演技テクニックの一つで、最も素晴らしくまた最も難しいとされている究極の演技術。リピートエクササイズにより架空の設定の中で相手はもちろんあらゆることに「反応する」能力を身に付けることに重きを置く。
アメリカ・ニューヨークにあるネイバーフッドプレイハウスで教えられており、数々のアカデミー賞やトニー賞を受賞した有名俳優や有名演出家を生みだした。例)ジェームス・カーン、ロバート・デュバル、ダイアン・キートン、スティーブ・マックィーン、ボブ・フォッシー、シドニー・ルメット、デイビット・マメット、バイオラ・デイビス、etc.

「ブロードウェイやハリウッドの有名俳優達も学んでいる究極の演技術・マイズナーテクニック、歌詞を台詞と捉えモノローグを通じ歌うのではなく喋ることに重点を置いたミュージカル理論、そして本物のブロードウェイミュージカルの振付など、日本ではほとんど教えられていない≪演技≫≪ミュージカル≫≪シアターダンス≫を1週間集中して学べる絶好の機会なので是非ご参加下さい!!!」

<募集要項>
【期間】 (東京)2017年8月20日(日)〜26日(土)
         シアターダンス 9:00〜10:30
ミュージカル 11:00〜14:30 ※1時間休憩有
演技     14:30〜17:00
     (大阪)2016年8月1日(火)〜7日(月)
         ミュージカル 11:00〜14:30 ※1時間休憩有
演技     14:30〜17:00

【参加資格】中学生以上の男女

【場所】 (東京)グローバルプロジェクト スタジオGP(副都心線又は大江戸線東新宿駅下車3分・JR山手線新大久保駅下車7分/http://studiogp.sharepoint.com/)
(大阪)さらら仁川(阪急今津線仁川駅前/http://salala.kul-site.com/index.php?交通アクセス)

【費用】 (東京)演技・ミュージカル 各22,000円 シアターダンス 13,000円
(大阪)演技・ミュージカル 各20,000円
※演技・ミュージカル受講(東京)40,000円/(大阪)36,000円
※ミュージカル・シアターダンス受講(東京)33,000円
※演技・ミュージカル・シアターダンス受講(東京)50,000円

【定員】  演技・ミュージカル・シアターダンス 各15名(先着順)

【申込方法】BROADWAY THEATRE WORKSHOP事務局(info@b-t-w.jp)まで希望ワークショップ・住所・氏名・年齢・電話番号(自宅及び携帯)・舞台及びレッスン歴を明記の上、E-MAILにてお申込下さい。

【締切】 (東京)8月17日(木)/(大阪)7月29日(土)   

<内容>
★演技ワークショップ
 ・ストレッチ&発声
 ・マイズナーテクニック基礎(リアルな演じ方・感情の作り方・台詞の聞き方)  ・シーンスタディ(台本分析・本読み・立ち稽古)によりコメディ&ドラマを理解
※マイズナーテクニックとはアメリカ2大演技テクニックの1つであり、リピートエクササイズによりリアルな感情と反応を身につけることを目的としている。現在、ニューヨークにあるThe Neighborhood Playhouse(ネイバーフッドプレイハウス)を中心に教えられ、今まで数多くの有名な俳優達が学んでいる。

★ミュージカルワークショップ
 ・喉に負担をかけない呼吸・発声法
 ・裏声を使わずに高音を出すベルティング唱法(ポップス・ロックには最適です)
 ・歌と演技の融合(歌詞及び曲の分析・歌の中での演技法)
 ・『AIDA(アイーダ)』、『HAIRSPRAY(ヘアスプレー)』、『SPRING AWAKENING(春のめざめ)』、『WICKED(ウィケッド)』、などのミュージカル・ナンバーから選曲

★シアターダンスワークショップ
 ・ウォームアップ
 ・クロスフロア(ミュージカルに特徴的なステップの習得)
 ・ブロードウェイミュージカル有名振付家(ボブ・フォッシー他)の振付

<講師>甲斐マサヒロ
アメリカ・ニューヨークにあるThe American Musical And Dramatic Academy(AMDA)でミュージカル、The Neighborhood Playhouseで演技を学ぶ。  
ブロードウェイミュージカル『CHICAGO』ヴェルマ役Caroline O’connorやロキシー役Michelle Dejean、アメリカ人気テレビ番組『SMASH』俳優Christian Borle(2012年・2015年トニー賞受賞)、ブロードウェイミュージカル『ON THE TOWN』振付家・俳優Joshua Bergasse(2012年エミー賞受賞・2015年トニー賞ノミネート)など数々の有名俳優と共演。他にも振付家Sergio Trujillo(2016年トニー賞ノミネート、『JERSEY BOYS』、『MEMPHIS』他)や振付家Joey McKneely(『WEST SIDE STORY』、『THE BOY FROM OZ』、他)などブロードウェイの数々の有名演出・振付家との共同演出・助手などを務める。  
海外での主な出演作品には『WEST SIDE STORY』、『MAME』、『THE KING AND I』、『THE ELEPHANT MAN』などがある。またThe Neighborhood Playhouseからはマイズナーテクニックの講師として認められている。  
日本では演出家・振付家・演劇講師として活動し、演出・振付家としてジャニーズ嵐主演『ウエストサイドストーリー』、『ディズニーオンアイス』、『ディズニーライヴ!』などを手がける。  

「≪演技≫ワークショップでは、まず演技とは何かをわかりやすく理解してもらい、日本ではその難しさからほとんど教えられていないマイズナーテクニックにより俳優にとって最も大切で困難な[セリフを聞く]そして[反応する]ということを学びます。また≪ミュージカル≫ワークショップでは、他では学ぶことのできないブロードウェイの歌唱テクニック・ベルティング唱法(裏声を使わずに高音を出す)により最近流行のミュージカルに必要なポップス及びロック音楽の歌い方を学べます。さらに≪シアターダンス≫ワークショップでは日本ではなかなか学べないブロードウェイミュージカルのオリジナル振付(特にフォッシースタイル)が踊れるところが大きな魅力の1つだと思います。」(講師:甲斐マサヒロ)

※詳しくはホームページもしくは電話・E-MAILにてお問い合わせ下さい。

<お申し込み・お問い合わせ>
BROADWAY THEATRE WORKSHOP事務局
TEL:0797-72-5678/携帯:090-1248-7848 
E-MAIL:info@b-t-w.jp 
URL:http://b-t-w.jp
Twitter:https://twitter.com/broadwayinjapan
Facebook:http://www.facebook.com/BroadwayTheatreWorkshop
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2017年6月1日()  (東京/大阪)2017夏の1週間アメリカ二大演技術マイズナーテクニック≪演技≫ワークショップ<受講者募集>〜トム・クルーズ、ボブ・フォッシーも学んだ!〜BROADWAY THEATRE WORKSHOP
※今年の短期(1週間)ワークショップは今回のみです。興味のある方はお早めにお申し込み下さい。

※参考になりますので、下記Facebook(https://facebook.com/BroadwayTheatreWorkshop)を是非ご覧下さい。これまでの公演・発表会・レッスンの動画などを掲載しています。

≪演技≫  
「ネイバーフッドプレイハウス公認マイズナーテクニックが学べる!」  
「コメディ&ドラマが上手くなる!」  
「台本の読み方がわかる!」

 この度、BROADWAY THEATRE WORKSHOP(ブロードウェイシアターワークショップ)では本場ブロードウェイ・ハリウッドの演劇教育の素晴らしさを知って頂くため恒例の1週間のワークショップを行います。

≪演技≫ワークショップでは欧米で主流の演技理論スタニスラフスキーシステムを基本にしたアメリカ2大演技テクニックの1つマイズナーテクニック(リピートエクササイズ)を中心に、言葉に頼らない行動(反応)する演技・台詞の聞き方・台本分析などを学びます。

【マイズナーテクニック】とは、、、
欧米で主流の演技理論スタニスラフスキーシステムに基づくアメリカ二大演技テクニックの一つで、最も素晴らしくまた最も難しいとされている究極の演技術。リピートエクササイズにより架空の設定の中で相手はもちろんあらゆることに「反応する」能力を身に付けることに重きを置く。
アメリカ・ニューヨークにあるネイバーフッドプレイハウスで教えられており、数々のアカデミー賞やトニー賞を受賞した有名俳優や有名演出家を生みだした。例)ジェームス・カーン、ロバート・デュバル、ダイアン・キートン、スティーブ・マックィーン、ボブ・フォッシー、シドニー・ルメット、デイビット・マメット、バイオラ・デイビス、etc.

「ブロードウェイやハリウッドの有名俳優達も学んでいる究極の演技術・マイズナーテクニックなど日本ではほとんど教えられていない≪演技≫を1週間集中して学べる絶好の機会なので是非ご参加下さい!!!」

<募集要項>
【期間】 (東京)2017年8月20日(日)〜26日(土)
演技     14:30〜17:00
     (大阪)2017年8月1日(火)〜7日(月)
演技     14:30〜17:00

【参加資格】中学生以上の男女

【場所】 (東京)グローバルプロジェクト スタジオGP(副都心線又は大江戸線東新宿駅下車3分・JR山手線新大久保駅下車7分/http://studiogp.sharepoint.com/)
(大阪)さらら仁川(阪急今津線仁川駅前/http://salala.kul-site.com/index.php?交通アクセス)

【費用】 (東京)演技 22,000円
(大阪)演技 20,000円

【定員】  15名(先着順)

【申込方法】BROADWAY THEATRE WORKSHOP事務局(info@b-t-w.jp)まで希望ワークショップ・住所・氏名・年齢・電話番号(自宅及び携帯)・舞台及びレッスン歴を明記の上、E-MAILにてお申込下さい。

【締切】 (東京)8月17日(木)/(大阪)7月29日(土)   

<内容>
★演技ワークショップ
 ・ストレッチ&発声
 ・マイズナーテクニック基礎(リアルな演じ方・感情の作り方・台詞の聞き方)  ・シーンスタディ(台本分析・本読み・立ち稽古)によりコメディ&ドラマを理解
※マイズナーテクニックとはアメリカ2大演技テクニックの1つであり、リピートエクササイズによりリアルな感情と反応を身につけることを目的としている。現在、ニューヨークにあるThe Neighborhood Playhouse(ネイバーフッドプレイハウス)を中心に教えられ、今まで数多くの有名な俳優達が学んでいる。

<講師>甲斐マサヒロ
アメリカ・ニューヨークにあるThe American Musical And Dramatic Academy(AMDA)でミュージカル、The Neighborhood Playhouseで演技を学ぶ。  
ブロードウェイミュージカル『CHICAGO』ヴェルマ役Caroline O’connorやロキシー役Michelle Dejean、アメリカ人気テレビ番組『SMASH』俳優Christian Borle(2012年・2015年トニー賞受賞)、ブロードウェイミュージカル『ON THE TOWN』振付家・俳優Joshua Bergasse(2012年エミー賞受賞・2015年トニー賞ノミネート)など数々の有名俳優と共演。他にも振付家Sergio Trujillo(2016年トニー賞ノミネート、『JERSEY BOYS』、『MEMPHIS』他)や振付家Joey McKneely(『WEST SIDE STORY』、『THE BOY FROM OZ』、他)などブロードウェイの数々の有名演出・振付家との共同演出・助手などを務める。  
海外での主な出演作品には『WEST SIDE STORY』、『MAME』、『THE KING AND I』、『THE ELEPHANT MAN』などがある。またThe Neighborhood Playhouseからはマイズナーテクニックの講師として認められている。  
日本では演出家・振付家・演劇講師として活動し、演出・振付家としてジャニーズ嵐主演『ウエストサイドストーリー』、『ディズニーオンアイス』、『ディズニーライヴ!』などを手がける。  

「≪演技≫ワークショップでは、まず演技とは何かをわかりやすく理解してもらい、日本ではその難しさからほとんど教えられていないマイズナーテクニックにより俳優にとって最も大切で困難な[セリフを聞く]そして[反応する]ということを学べるところが大きな魅力の1つだと思います。」(講師:甲斐マサヒロ)

※詳しくはホームページもしくは電話・E-MAILにてお問い合わせ下さい。

<お申し込み・お問い合わせ>
BROADWAY THEATRE WORKSHOP事務局
TEL:0797-72-5678/携帯:090-1248-7848 
E-MAIL:info@b-t-w.jp 
URL:http://b-t-w.jp
Twitter:https://twitter.com/broadwayinjapan
Facebook:http://www.facebook.com/BroadwayTheatreWorkshop
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2017年6月1日()  ブロードウェイミュージカルのオリジナル振付が学べる≪シアターダンス≫&≪バレエ≫(初・中級クラス)開講!<7月体験レッスン1,000円キャンペーン>School of BTW東京校BROADWAY THEATRE WORKSHOP
※下記のFacebookやTwitterを是非ご覧下さい。(演劇・ミュージカルへの考え方、オススメ動画、ブロードウェイの俳優・演出家・振付家との交流など、が掲載されています。)

School of BTW東京校ではミュージカルの聖地ニューヨーク・ブロードウェイの舞台で踊られている振付の素晴らしさを少しでも多くの方に知って頂くため≪シアターダンス≫そしてその振付を正確に踊るための≪バレエ≫(初・中級クラス)を7月2日より毎週日曜日19:00〜22:00に開講致します。

開講記念として<7月体験レッスン1,000円キャンペーン>を開催致します。この機会に本物のブロードウェイの振付の素晴らしさを是非体感して下さい!(※講師が2人おりますので、初級の方でもわかりやすく学べます!)

【特徴】
・基本を大切に正確に指導
・講師2人で指導
・ブロードウェイで上演された振付が踊れる
・ビデオ・DVDなどを使った作品研究

≪バレエ≫ではミュージカルにおけるダンスに必要な基本を、≪シアターダンス≫ではブロードウェイミュージカルのオリジナル振付を通じてステップの意味やダンスにおける表現力を学びます。

≪バレエ≫ (初・中級)日曜日 19:00〜20:30
★バー&センターレッスン

≪シアターダンス≫ (初・中級)日曜日 20:30〜22:00
★ウォームアップ&アイソレーション
★クロスフロア(ミュージカルに特徴的なステップの習得)
★ブロードウェイミュージカル振付

<募集要項>

【応募方法】 下記まで受講するレッスン・氏名・住所・年齢・電話番号(自宅及び携帯)・舞台及びレッスン歴を明記の上、E-MAILにてお申込下さい。

【応募資格】 中学生以上の男女

【体験レッスン費】 バレエ・シアターダンス 各1,000円(7月のみ)

【場所】(初・中級)赤坂茜山スタジオ(千代田線赤坂駅下車5分・銀座線又は南北線溜池山王駅下車5分・南北線六本木一丁目駅下車5分・http://akasaka.studiosquare.jp/

<オーディション合格実績>
・ミュージカル『ビリー・エリオット 〜リトルダンサー〜』
・劇団四季『サウンドオブミュージック』
・ジャニーズ嵐主演『ウエストサイドストーリー』
・V6坂本昌行主演『ボーイ・フロム・オズ』
・舞台『フラガール』
・舞台『ハイスクール・ミュージカル』
・ユニバーサルスタジオジャパン(『Wicked』他)
・ディズニーランド 他多数

<講師>
杉本奏
昭和音楽大学ミュージカルコースでミュージカルを学ぶ。
BROADWAY THEATRE WORKSHOP代表・甲斐マサヒロに師事し、ミュージカルに必要な演技・ダンス・歌を徹底的に学ぶ。
現在はBROADWAY THEATRE WORKSHOP TOKYOの演技・ダンス・歌の講師として活動し、その丁寧なわかりやすい指導方法で好評を得ている。2015年4月から桐朋学園芸術短期大学にてダンスを教える。

望月美奈子
12歳からクラシックバレエを始め、その後ジャズダンス・シアターダンス・タップダンス等を学ぶ。タップを玉野和紀氏に師事。
BROADWAY THEATRE WORKSHOP代表:甲斐マサヒロに師事し、ミュージカルに必要な歌・ダンス・演技を学ぶ。
現在はSchool of BTW東京校のミュージカル・ダンス・歌の講師として活動し、その丁寧なわかりやすい指導方法で好評を得ている。他にも舞台・イベント・TV等に出演、タップクラスの講師や振付助手などを務める。

甲斐マサヒロ
アメリカ・ニューヨークにあるThe American Musical And Dramatic Academy(AMDA)でミュージカル、The Neighborhood Playhouseで演技を学び、The Neighborhood Playhouseからはマイズナーテクニックの講師として認められている。
ブロードウェイミュージカル『CHICAGO』ヴェルマ・ロキシー役Caroline O’connor、アメリカ人気テレビ番組『SMASH』俳優Christian Borle(2012・2015年トニー賞受賞)、ブロードウェイミュージカル『ON THE TOWN』『GIGI』振付家・俳優Joshua Bergasse(2012年エミー賞受賞・2015年トニー賞ノミネート)など数々の有名俳優と共演。他にも振付家Sergio Trujillo(『JERSEY BOYS』、『MEMPHIS』他)や振付家Joey McKneely(『WEST SIDE STORY』、『THE BOY FROM OZ』、他)などブロードウェイの数々の有名演出・振付家との共同演出・助手などを務める。海外での主な出演作品には『WEST SIDE STORY』、『MAME』、『THE KING AND I』、『THE ELEPHANT MAN』などがある。
日本では演出家・振付家・演劇講師として活動し、演出・振付家としてジャニーズ嵐主演『ウエストサイドストーリー』、『ディズニーオンアイス』、『ディズニーライヴ!』などを手がける。

<お申し込み・お問い合わせ>
BROADWAY THATRE WORKSHOP事務局
TEL:0797-72-5678/携帯:090-1248-7848
E-MAIL:info@b-t-w.jp
URL:http://b-t-w.jp
Twitter:https://twitter.com/broadwayinjapan
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2017年6月4日()  世界基準の演技メソード 「AR演技メソード(ベーシッククラス) 6月生募集!株式会社スターズ
世界基準の演技メソード 「AR演技メソード(ベーシッククラス) 6月生募集!

AR(アクション・リアクション)演技メソード
6月生(ベーシッククラス)の生徒を募集致します。

AR演技メソードは日本発のオリジナルの演技メソードです。
また世界基準の演技メソードです。

【特徴】
○8名以内の少人数制クラス
○日曜日「2ヶ月間」の集中クラス
○世界基準の演技メソード

【対象】
○プロの俳優を目指している人
○新しい表現テクニックを身に付けたい人
○俳優として限界を感じている人

少人数制のクラスで集中的に世界基準の演技メソードを丁寧に学べる。

そして、AR演技メソードを身に付けて、新しい表現方法で俳優の「強み」を手に入れる

このAR演技メソードをもっと知りたい方の為に、
AR演技メソード「特別演技ワークショップ」を
ご用意致しました。
是非一度ご参加下さい!

詳しくは下記AR演技メソードHPをご覧下さい。
http://www.stars-corp.com/act/acting12.html
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2017年6月4日()  6月4日(日)スタート!【シアターゲームを使った俳優訓練の会】単発参加・見学も受け付けております!劇団SUN
【シアターゲームを使った俳優訓練の会】スタートメンバー募集!
単発でのご参加、ご見学も受け入れております!

●シアターゲームとは
インプロ(即興エンターテイメント)よりもさらに基本的で原初的な技術をゲームの中に収め、ゲームの課題をクリアする事により、俳優に必要なスキルを習得していく訓練方法です。環境との関わりに重きを置くこのゲームは、新人俳優の多くが陥りやすい「筋書」を排除します。また、ゲームの課題をクリアする為に求められる【知的スキル】【身体的スキル】【直観力】を養うことで、従来の方法論(メソッド演技、マイズナーテクニック)に共通してみられる落とし穴(環境との分離、身体的表現の欠如)からの脱却を図る良い機会になると思います。

『基礎定期メンバー募集概要』
〈稽古〉2017年6月4日(日)スタート。毎週、日曜。19:00〜22:00。

〈場所〉高円寺駅。フェニックススタジオ(東京都杉並区高円寺南2-53-1)。

〈期間〉基礎編「6ヶ月を目標にしますが、定期メンバーの進捗により前後する可能性あり」
上級編「6ヶ月を目標。基礎クラス受講済みの方のみ定期参加可能。単発参加者は受け入れます」

〈料金〉1回2,500円(×週4回)。5週月、第5週目の日曜日に限り2,000円。

〈講師〉篠山 俊。(劇団SUN代表)

〈継続更新〉1ヶ月毎に更新。

〈特権〉劇団SUN本公演及びショートムービーへの出演チャンスあり。また、単発の参加者、見学も受け入れますので、外部の役者さんや演出家さん等との繋がりを持つきっかけになるかもしれません。


『単発でのご参加、ご見学について』
ご参加:1回2,500円。
ご見学:無料。
お気軽にご連絡ください。

〈お申込〉劇団SUN公式サイトより。
http://www.geki-sun.net

●稽古概要、シアターゲーム詳細、6月4日の稽古内容については劇団HPをご覧ください。

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2017年6月4日()  6/4・11開催 演技未経験者・初心者の方向けのワークショップ!!6/4・11開催 演技未経験者・初心者の方向けのワークショップ!!
「今まで参加したワークショップで一番良かった」

東京ノスタルジックによる、演技未経験者・初心者の方向けのワークショップを開催いたします!

興味があったり、勉強をしたいけれど何からスタートすれば良いのか分からない。
日常生活のテレビや映画で見ることこそ多いけれども、いざきちんと経験するとなるとなかなか触れることのない「演技」

東京ノスタルジックのワークショップは、そんな演技の勉強を単に説明して終わりにするのではなく、レクチャーをした後に実際の芝居をカメラで撮影し、後日編集したものをいつどこでも確認出来るように参加者さまのみが閲覧出来るようアップロードいたします。

オンラインで確認することで、演じ方だけでなく自分の演じているものや表現しているものが画面を通すと実際にどのように映るのかまで理解できるよう構成しています。

前述のように今回のワークショップは演技未経験者の方や初心者の方を対象とさせていただきますが、演技経験者の方やある程度の基礎がある方は、今後別途行っていくワークショップにてご参加いただけます。
また、芝居を撮影し編集したものをアップロードするというシステムはどのワークショップでも行う予定となっております。

正直に言えば、規模の大きなワークショップではありませんが、その分一人一人との距離を近くし、親身になって対応させていただきます。
参加者の中には
「今までのワークショップで一番良かったです」
と言っていただく方もいるくらい、必要以上の緊張もほぐせるよう、毎回皆さんが自然と打ち解けられるような雰囲気となっています。



演技講師・深山将也
映像制作チーム 東京ノスタルジックのMV、PV、映画作品において監督をする。
昨年撮影の映画「アレッサンドラとフィッターの男」がアジア国際映画祭にて上映され、国内外において著名なクリエイターや関係者からの評価を受ける。
国内では、ぴあフィルムフェスティバルをはじめとした数多くの映画祭に出品、上映の予定となっている。
また、作品の出品は海外の映画祭にも及び、現在アメリカのダラス・アジアン映画祭へ出品、ヨーロッパ地域で行われる映画祭においても作品の招待を受けている。



[日時]
6/ 4(日) - 13:30~18:30
6/11(日) - 13:30~18:30
(連続開催ではなく、それぞれに日程にて行います。連続でのご参加も大歓迎です!!)

※途中参加、退出もOK!


[場所]
都内某所
(参加者の方にメールにてお伝えします)


[募集人数]
先着20名
(規定人数に達しない場合は、中止とさせていただきます)


[参加資格]
・演技初心者の方
・演技に興味を持っているが、何から始めたらいいか分からない方
・簡単な演技経験があり、今後本格的に演技を学んでいきたいと考えている方
・その他、演技の勉強に対し足がかりを探している方など、経験の浅い方のみを対象とした企画となっていますので、構えず気軽にご参加頂けます


[参加費用]
3,000円
(当日現金払い)


[参加方法]

下記事項を記入のうえtokyo.nostalgic@gmail.comまでメールをお送りください。

件名『ワークショップ参加希望』

@氏名・年齢・性別

Aメールアドレス

B電話番号

B演技経験の有無
(経験有りの方はその内容も)

C所属事務所、団体の有無
(所属されている方は、その名前も)

D プロフィール写真2枚の添付
(顔写真・バストアップ)


Eキッカケになった募集媒体
(HP/Facebook/Twitter/シネマプランナーズ/その他)


F応募した理由


興味だけではもったいない!
この機会にぜひ演技の楽しさを体験して下さい。
皆様からのご参加お待ちしております!


東京ノスタルジック
http://www.tokyonostalgic.com/
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2017年6月4日()  <アメリカ二大演技術マイズナーテクニック講座>6月4日(日)12:00〜15:00BROADWAY THEATRE WORKSHOP
School of BTW東京校≪演技クラス≫では明日6月4日(日)12:00〜15:00にスタニスラフスキーシステムを基本に発展した<アメリカ二大演技術マイズナーテクニック講座>を行います。

初回限定で受講費は2,000円です。初回ですので最初から聞き漏らすことなくマイズナーテクニックそして演劇とは何かを理解することが出来る絶好の機会です。

「演技とは何かがわからない」「演劇をやっているが本当の本質がわかっていない」「マイズナーテクニックが学びたい」など興味のある方は是非お越し下さい!

【日程】2017年6月4日(日)12:00〜15:00

【参加資格】高校生以上

【受講費】(初回限定)2,000円

【場所】グローバルプロジェクト スタジオGP(副都心線又は大江戸線東新宿駅下車3分・JR山手線新大久保駅下車7分/http://studiogp.sharepoint.com/)

【定員】15名

【申込方法】BROADWAY THEATRE WORKSHOP事務局(info@b-t-w.jp)まで住所・氏名・年齢・電話番号(自宅及び携帯)・レッスン及び舞台歴そしてマイズナーテクニック講座希望と明記の上、E-MAILにてお申込下さい。

<お申し込み・お問い合わせ>
BROADWAY THEATRE WORKSHOP事務局
TEL:0797-72-5678/携帯:090-1248-7848
E-MAIL:info@b-t-w.jp
URL:http://b-t-w.jp
Twitter:https://twitter.com/broadwayinjapan
Facebook:https://facebook.com/BroadwayTheatreWorkshop
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2017年6月11日()  【演奏・旗】【初心者大歓迎】音楽パフォーマンス ワークショップthe CRAZY ANGEL COMPANY
●the CRAZY ANGEL COMPANY(CA)
楽器演奏を主軸として、ダンス・カラーガード・殺陣・演技・ジャグリングなどのあらゆる表現手段を用いることによって、かつてない多彩な演目を作り上げているパフォーマンス集団です。

●CAのワークショップ
1日を通して演奏・ダンス・カラーガードそして演技を練習し、その日限りの1つの物語を参加メンバーで作っていきます。
楽器やカラーガードの経験がない方でも参加できる内容となっております。

最近楽器触ってないな...
たまには体を動かしたい。
新しいことをやってみたい!
熱い青春をもう一度!!

というそんなあなた!
メンバーと一緒に楽器演奏やダンス、カラーガードなど、CAの醍醐味を存分に味わいませんか?
ぜひワークショップに参加して、舞台人として非日常を味わってみませんか?

演目は、CAのオリジナル和風パフォーマンス『雅咆』より【鳥雲】です。
公演映像 -CA SOUND PERFORMANCE GAHOU-:
https://www.youtube.com/watch?v=z8_1KtRG3PE
音源 : http://www.muzie.ne.jp/songs/233830

みなさんのご参加をお待ちしております!

ワークショップ:
http://www.crazy-angel.com/blog/2017/05/21/20170611ws/
the CRAZY ANGEL COMPANY:
http://www.crazy-angel.com

【ワークショップ詳細】
日程:2017年 6月 11日(日)
時間:10時-19時
※ワークショップ終了後に打ち上げを予定しています。
場所:荒川区内の施設(詳細は申込後お知らせ致します)
演目:鳥雲 - 『雅咆』より -
ワークショップ参加費:1500円

【主な内容】
・ウォームアップ/ストレッチ
・演劇的エチュード練習
・楽器演奏/動奏
・カラーガード練習
・リハーサル
・本番
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2017年6月11日()  6/4・11開催 演技未経験者・初心者の方向けのワークショップ!!東京ノスタルジック
「今まで参加したワークショップで一番良かった」

東京ノスタルジックによる、演技未経験者・初心者の方向けのワークショップを開催いたします!

興味があったり、勉強をしたいけれど何からスタートすれば良いのか分からない。
日常生活のテレビや映画で見ることこそ多いけれども、いざきちんと経験するとなるとなかなか触れることのない「演技」

東京ノスタルジックのワークショップは、そんな演技の勉強を単に説明して終わりにするのではなく、レクチャーをした後に実際の芝居をカメラで撮影し、後日編集したものをいつどこでも確認出来るように参加者さまのみが閲覧出来るようアップロードいたします。

オンラインで確認することで、演じ方だけでなく自分の演じているものや表現しているものが画面を通すと実際にどのように映るのかまで理解できるよう構成しています。

前述のように今回のワークショップは演技未経験者の方や初心者の方を対象とさせていただきますが、演技経験者の方やある程度の基礎がある方は、今後別途行っていくワークショップにてご参加いただけます。
また、芝居を撮影し編集したものをアップロードするというシステムはどのワークショップでも行う予定となっております。

正直に言えば、規模の大きなワークショップではありませんが、その分一人一人との距離を近くし、親身になって対応させていただきます。
参加者の中には
「今までのワークショップで一番良かったです」
と言っていただく方もいるくらい、必要以上の緊張もほぐせるよう、毎回皆さんが自然と打ち解けられるような雰囲気となっています。



演技講師・深山将也
映像制作チーム 東京ノスタルジックのMV、PV、映画作品において監督をする。
昨年撮影の映画「アレッサンドラとフィッターの男」がアジア国際映画祭にて上映され、国内外において著名なクリエイターや関係者からの評価を受ける。
国内では、ぴあフィルムフェスティバルをはじめとした数多くの映画祭に出品、上映の予定となっている。
また、作品の出品は海外の映画祭にも及び、現在アメリカのダラス・アジアン映画祭へ出品、ヨーロッパ地域で行われる映画祭においても作品の招待を受けている。



[日時]
6/ 4(日) - 13:30~18:30
6/11(日) - 13:30~18:30
(連続開催ではなく、それぞれに日程にて行います。連続でのご参加も大歓迎です!!)

※途中参加、退出もOK!


[場所]
都内某所
(参加者の方にメールにてお伝えします)


[募集人数]
先着20名
(規定人数に達しない場合は、中止とさせていただきます)


[参加資格]
・演技初心者の方
・演技に興味を持っているが、何から始めたらいいか分からない方
・簡単な演技経験があり、今後本格的に演技を学んでいきたいと考えている方
・その他、演技の勉強に対し足がかりを探している方など、経験の浅い方のみを対象とした企画となっていますので、構えず気軽にご参加頂けます


[参加費用]
3,000円
(当日現金払い)



[当日のタイムスケジュール(予定)]

13:30 ー 挨拶・脚本配布

14:00 ー 読み合わせ

14:30 ー 演技練習

16:30 ー 模擬撮影

18:30 ー 終了


[参加方法]

下記事項を記入のうえtokyo.nostalgic@gmail.comまでメールをお送りください。

件名『ワークショップ参加希望』

@氏名・年齢・性別

Aメールアドレス

B電話番号

B演技経験の有無
(経験有りの方はその内容も)

C所属事務所、団体の有無
(所属されている方は、その名前も)

D プロフィール写真2枚の添付
(顔写真・バストアップ)


Eキッカケになった募集媒体
(HP/Facebook/Twitter/シネマプランナーズ/その他)


F応募した理由


興味だけではもったいない!
この機会にぜひ演技の楽しさを体験して下さい。
皆様からのご参加お待ちしております!




東京ノスタルジック
http://www.tokyonostalgic.com/
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2017年6月11日()  ★★★【第2回】シアターゲームを使った俳優訓練の会(基礎編)★★★劇団SUN
【第2回】シアターゲームを使った俳優訓練の会(基礎編)
2017年6月11日(日曜日)開催!!!
●シアターゲームとは――
インプロ(即興エンターテイメント)よりもさらに基本的で原初的な技術をゲームの中に収め、ゲームの課題をクリアすることにより、俳優に必要なスキルを習得していく訓練方法です。環境との関わりに重きを置くこのゲームは、新人俳優の多くが陥りやすい「筋書」を排除します。また、ゲームの課題をクリアする為に求められる【知的スキル】【身体的スキル】【直観力】を養うことで、従来の訓練法(メソッド演技、マイズナーテクニック)で嵌りがちな「環境との分離」「身体的表現の欠如」からの脱却を図る良い機会になると思います。

<稽古>毎週、日曜。19:00〜22:00。
<場所>高円寺駅。フェニックススタジオ(東京都杉並区高円寺南2-53-1)
<料金>1回2,500円。
<講師>劇団SUN代表、篠山俊。
<お申込>劇団SUN公式HPのお申込フォームより。http://www.geki-sun.net

▼▼▼内容▼▼▼(※進捗により異なる可能性あり)
◆◆前回参加者◆◆
・表情筋の筋トレ兼アップ(表情筋、肩、胸、背中、股関節)
・呼吸初歩(仰向け、うつ伏せの中心呼吸、瞬間呼吸)
◆◆初参加の方◆◆
・シアターゲーム誕生の歴史説明。
・フォーカスの認識。
・フォーカスの詳細及びゲームの注意事項説明。

★★★GAME★★★(基本的な感覚訓練)
「周りの音を聴く」、「何を聴いているの?」、「自身を感じる」、「手触りで当てる」、「グループタッチT」、「グループタッチU」
※GAME詳細は劇団HPにて!http://www.geki-sun.net

真剣に、かつ、楽しみながら基礎力をつけましょう♪お申込お待ちしております!下記シアターゲーム詳細です!ご参考までに(^_−)−☆

●シアターゲーム詳細――
シアターゲームの生みの親、ヴァイオラ・スポーリンは演劇における「才能」を、【体験】する事に対する、「より多くの需要能力」であると考え、個々人の需要能力を高める事で、秘められた潜在能力を発揮できるとの結論に至った。
【体験】するとは、環境に入り込むこと。全身全霊で環境と関わることを指します。【知的】に【身体的】に【直感的】に関わり続けなければならないのです。このうち【直観】に対して、「天賦の才能」だと、おっしゃる方が多いように思いますが、誰もが【直観】を持ち合わせています。アイディアを閃く瞬間や、考えなしに身体が動いてしまった経験を誰しもが持っているはずです。【直観】の力は絶大です。未知の領域に足を踏み入れ、【体験】に対して【直感的】な反応が起きた時、人は制限の多い「理性」から飛び出し、知性が解き放たれるのです。また、ヴァイオラ・スポーリンは【自発性(意識的に行うのではなく、自然に生まれてくる行為や行動)】は【直観】の瞬間にもたらされると考え、移ろい続ける環境、世界と、関わり続けなければならないとしています。つまり、【古い事実や思考、感情の再現を用いてしまう】と【直観】は生まれず、【体験】することもできないのです。【舞台は生物】である。という表現をよく耳にします。その通りです。役者は【体験】と【直観】なくして役の人生をリアルに、流動的に感じる事はできないのです。シアターゲームをクリアする為には、役者としての技術が必要です。次々に出題される課題をクリアしていく中で、俳優として必要な【知的スキル】【身体的スキル】【直観力】を養いましょう。
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2017年6月17日()  AR(アクション・リアクション)演技メソード「特別演技ワークショップ」を開催しています。株式会社スターズ
AR(アクション・リアクション)演技メソード「特別演技ワークショップ」を開催しています。

日本発のオリジナル演技メソードだからこそ、ARは私たち日本人のリソース(資質)を引き出すことが出来ます。

そして、世界基準(メソード演技、マイズナーテクニック、ウタ・ハーゲンテクニック)を基礎としたオリジナル演技メソードだからこそ、高いクオリティの演技を学ぶことが出来ます。

「演技の基礎から勉強したい方」
「新しい演技方法を学びたい方」
「プロの俳優を目指している方」にお勧め致します。

参加されたほとんどの方の感想は、
「初めて学ぶ演技が多かった!」
「演技の見方が変わって凄く勉強になった!」
「この演技メソードを使えるようになりたい!」など高い評価を頂いています。

この「特別演技ワークショップ」でARを体感してみて下さい。
ARのエッセンスを体感して頂ける貴重な「演技ワークショップ」です。

【レッスンのポイント】
○演技経験がなくても安心して学べます。
○AR演技メソードのエッセンスが学べます。
○AR演技メソード考案者の勝然氏から直接指導を受けられます。
○新しい演技メソードを探している方に最適です。

曜日
2017年
○4月25日(火) 18:30〜21:00
○5月13日(土) 1 3:30〜16:00
○5月20日(土) 18:30〜21:00
○6月17日(土) 18:30〜21:00
○6月24日(土) 18:30〜21:00

【注意】
※1)少人数制で行いますので、お申込み後のキャンセルはお断り致します。
※2)レッスン中の入退場が出来ませんので、予めご了承下さい。
人 数 8名
参加費 3,000円。(前々日まで受付可)
会 場 小田急線「狛江」駅周辺施設。
※レッスン場所につきましては、お申込者に直接メールにてご案内致します。

AR演技メソード「特別演技ワークショップ」

【お申込フォーム】
http://ws.formzu.net/fgen/S25764073/
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2017年6月17日()  韓国の演出家から学べるワークショップ!!THEATRE ATMAN
今回で13回目となる李 哉尚&THEATRE ATMANワークショップを開催致します!
このワークショップは、単に演技力を学ぶのではなく、

「自由に創造し、真の自分を引き出す」

そのことを目的にしたワークショップです。

具体的には、自由に想像することによって心の壁を除去していき、
相手を受容することで、より自由で豊かな創造をすることができるワークショップです!


前半は、様々な手法を使って想像していき、普段抑圧されている心を開いていきます。
後半は、即興で相手と交流し、キースジョンストンのメソッドをベースに、マイケル・チェーホフやグロトフスキ等のメソッドを用いたプログラムとなっております。

李 哉尚は普段、韓国で活動している方で、
仁川演劇協会の会長を務めたこともある、
実績、経験も豊富な優れた演劇人です。
 

講師 李 哉尚(MIRレパートリー代表・THEATRE ATMAN芸術監督)


日程 6月17日(土) 18日(日) 19日(月) 21日(水)
     24日(土) 25日(日) 26日(月) 28日(水)
                                全8回
時間 午後6時〜午後9時

会場 両国シティコア ライフビット(2F)コミューンΧ(貸会議室)
    JR総武線両国駅西口より徒歩3分 


受講料 1回: 3000円 ×8日=24000円 *高校生無料
     *見学有(一回目無料 二回目から3000円 定員2名・予約制)
*参加回数は応相談

定員 10名
   
お問い合わせ・お申込み 
theatreatman[a]gmail.com
お手数ですが、[a]を@にしてご連絡ください。

HP http://www.theatreatman.com

<芝居・演技>への興味・経験がある方はもちろん、それとは全く無縁の生活環境の方など、「本当の自分を最も自分らしく表現する為のワークショップ」に是非ともご参加ください。見学だけでも大歓迎です!


定員に達し次第締め切らせていただきますので、お早目のご連絡、お待ちしております!


THEATRE ATMANでは、
舞台出演者を探しています。
受講生の方にお声掛けさせて頂く事があります。
興味のある方は是非、受講を。
次回公演は、2017年12月を予定しております。

劇団員を随時募集しています。
入団資格は当WS受講歴のある方に限らせて頂きます。

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2017年6月18日()  韓国の演出家から学べるワークショップ!!THEATRE ATMAN
今回で13回目となる李 哉尚&THEATRE ATMANワークショップを開催致します!
このワークショップは、単に演技力を学ぶのではなく、

「自由に創造し、真の自分を引き出す」

そのことを目的にしたワークショップです。

具体的には、自由に想像することによって心の壁を除去していき、
相手を受容することで、より自由で豊かな創造をすることができるワークショップです!


前半は、様々な手法を使って想像していき、普段抑圧されている心を開いていきます。
後半は、即興で相手と交流し、キースジョンストンのメソッドをベースに、マイケル・チェーホフやグロトフスキ等のメソッドを用いたプログラムとなっております。

李 哉尚は普段、韓国で活動している方で、
仁川演劇協会の会長を務めたこともある、
実績、経験も豊富な優れた演劇人です。
 

講師 李 哉尚(MIRレパートリー代表・THEATRE ATMAN芸術監督)


日程 6月17日(土) 18日(日) 19日(月) 21日(水)
     24日(土) 25日(日) 26日(月) 28日(水)
                                全8回
時間 午後6時〜午後9時

会場 両国シティコア ライフビット(2F)コミューンΧ(貸会議室)
    JR総武線両国駅西口より徒歩3分 


受講料 1回: 3000円 ×8日=24000円 *高校生無料
     *見学有(一回目無料 二回目から3000円 定員2名・予約制)
*参加回数は応相談

定員 10名
   
お問い合わせ・お申込み 
theatreatman[a]gmail.com
お手数ですが、[a]を@にしてご連絡ください。

HP http://www.theatreatman.com

<芝居・演技>への興味・経験がある方はもちろん、それとは全く無縁の生活環境の方など、「本当の自分を最も自分らしく表現する為のワークショップ」に是非ともご参加ください。見学だけでも大歓迎です!


定員に達し次第締め切らせていただきますので、お早目のご連絡、お待ちしております!


THEATRE ATMANでは、
舞台出演者を探しています。
受講生の方にお声掛けさせて頂く事があります。
興味のある方は是非、受講を。
次回公演は、2017年12月を予定しております。

劇団員を随時募集しています。
入団資格は当WS受講歴のある方に限らせて頂きます。
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2017年6月18日()  ★★★【第3回】シアターゲームを使った俳優訓練の会(基礎編)★★★劇団SUN
【第3回】シアターゲームを使った俳優訓練の会(基礎編)
2017年6月18日(日曜日)開催!
●シアターゲームとは――
 インプロ(即興エンターテイメント)よりもさらに基本的で原初的な技術をゲームの中に収め、ゲームの課題をクリアすることにより、俳優に必要なスキルを習得していく訓練方法です。環境との関わりに重きを置くこのゲームは、新人俳優の多くが陥りやすい「筋書」を排除します。また、ゲームの課題をクリアする為に求められる【知的スキル】【身体的スキル】【直観力】を養うことで、従来の訓練法(メソッド演技、マイズナーテクニック)で嵌りがちな「環境との分離」「身体的表現の欠如」からの脱却を図る良い機会になると思います。

<稽古>毎週、日曜。19:00〜22:00。
<場所>高円寺駅。フェニックススタジオ(東京都杉並区高円寺南2-53-1)
<料金>1回2,500円。
<講師>劇団SUN代表、篠山俊。
<お申込>劇団SUN公式HPのお申込フォームより。http://www.geki-sun.net

▼▼▼内容▼▼▼(※進捗により異なる可能性あり)
◆◆前回参加者◆◆
・表情筋の筋トレ及びアップ(表情筋、肩、胸、背中、股関節)
・呼吸初歩(仰向け、うつ伏せの中心呼吸・瞬間呼吸)
◆◆初参加の方◆◆
・シアターゲーム誕生の歴史説明。
・フォーカスの認識。
・フォーカスの詳細及びゲームの注意事項説明。
★★★GAME★★★→詳細は劇団HPにて!http;//www.geki-sun.net
真剣に、かつ、楽しみながら基礎力をつけましょう♪
お申込お待ちしております!!!下記シアターゲーム詳細です!▼ご参考までに(^_-)-☆

●シアターゲーム詳細――
 シアターゲームの生みの親、ヴァイオラ・スポーリンは演劇における「才能」を、【体験】する事に対する、「より多くの需要能力」であると考え、個々人の需要能力を高める事で、秘められた潜在能力を発揮できるとの結論に至った。
【体験】するとは、環境に入り込むこと。全身全霊で環境と関わることを指します。【知的】に【身体的】に【直感的】に関わり続けなければならないのです。このうち【直観】に対して、「天賦の才能」だと、おっしゃる方が多いように思いますが、誰もが【直観】を持ち合わせています。アイディアを閃く瞬間や、考えなしに身体が動いてしまった経験を誰しもが持っているはずです。【直観】の力は絶大です。未知の領域に足を踏み入れ、【体験】に対して【直感的】な反応が起きた時、人は制限の多い「理性」から飛び出し、知性が解き放たれるのです。また、ヴァイオラ・スポーリンは【自発性(意識的に行うのではなく、自然に生まれてくる行為や行動)】は【直観】の瞬間にもたらされると考え、移ろい続ける環境、世界と、関わり続けなければならないとしています。つまり、【古い事実や思考、感情の再現を用いてしまう】と【直観】は生まれず、【体験】することもできないのです。【舞台は生物】である。という表現をよく耳にします。その通りです。役者は【体験】と【直観】なくして役の人生をリアルに、流動的に感じる事はできないのです。シアターゲームをクリアする為には、役者としての技術が必要です。次々に出題される課題をクリアしていく中で、俳優として必要な【知的スキル】【身体的スキル】【直観力】を養いましょう。
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2017年6月18日()  アマゾン演劇書1位の著者によるスタニスラフスキー、メソッド演技、M・チェーホフのワークショップアイゼ
アイゼ・アクティング・ワークショップでは、
ただいま 10000円/2回の体験入学実施中です。

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おかげさまで、著書『緊張をとる』がアマゾン演劇書ランキング1位を獲得することができました。
『緊張をとる』というタイトルですが、演技全般のことも書いています。
聞いたことのない内容ばかりで、より演技の深さを分かっていただけると思います。
例)
・ポジティブにネガティブを混ぜないと薄っぺらい考え方になる。
・実感できるまで集中すると、それはりきみ。
・躊躇はすぐにとれる、など。

アマゾン   http://amzn.to/1m3rpQq

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日曜・昼クラス(13〜17時)
日・月・火・水曜日・夜クラス(18〜22時)の5クラス約40名で、渋谷区内で活動中。
18年間で延べ8万人が受講している理由、それはメンバーの演技力の高さ、
それを裏付ける「論理で感性を伸ばす練習方法」です。

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◆スタニスラフスキー・システム、マイケル・チェーホフ、メソッド演技、
インプロビゼーションこれらの欧米で広く実践され、多くのアカデミー賞俳優たちも
実施している訓練法・アプローチ法でリアルな演技を目指しています。
各個人に合わせたカリキュラム、いつ入会しても大丈夫なカリキュラム、
個々との話し合いを取ってまいすので、初心者の方でも安心してください。

◆今回は【リラックゼーション】という練習内容について下記に紹介いたします。

【リラックゼーション】について
日常とかけ離れた「緊張」という状態では心は何も感じず、それでは良い演技はできません。
そこで緊張を取るために 【リラクゼーション】 という訓練が必要になります。
養成所などでも緊張を取るための練習をしていると思いますが、多くの場合が演技に
直接つながらない練習方法を取っているのが実情です。
そうなる原因は、リラックスに対しての認識の欠如にあります。
柔軟体操のようだったり、ダラダラしているだけのリラックスでは演技に使える種類
ではないのと、心の緊張をとる深いリラックスにはつながりません。
深いリラックスに導いていくには、想像力・集中力・声・身体も同時に使って
アプローチしなければ効果がありません。
そうやって、舞台での緊張を取り、日常の感覚を取り戻していきます。

◆しかし、リラクゼーションの本当の目的は
「舞台で緊張を取る」と言うレベルにとどまりません。

大人になると、日常から心は抑圧されてしまっているものです。
嫌な人と思われないように、もめごとを起こさないように、「いい人」を演じたり、
馬鹿だと思われないように、「解かっているフリ」をしたり、
はずかしくて、「好き!」と言えなかったり、優しく出来なかったり、
甘えられなかったり(特に男の人)、弱さを見せないようにしたりして、
心はいつも感じたままの事を表さないように頑張ってしまっています。

つまり自分を、「こう見られたいイメージ像」、「こうは見られたくないイメージ像」に
自分自身で縛り付けているのです。
そうやって心は硬く、感じにくくなり、衝動を押し殺し、凝り固まった価値観に縛られています。
いろいろな役をやり、いろいろな感情を求められる俳優にとっては、それではいけません。
例えば、日常から甘えられない人が、演技の時、恋人役に甘えられる訳がありません。
表面上のフリなら出来るでしょうが、我々はそういう演技をしたくありません。
リラクゼーションで、日常的に自分を縛り付けている心の枠をはずす必要があります。

心の緊張が取れると、自分でも予期しないぐらいの強い感情が自然と溢れ出して来る事があります。
演技での感情とは、押し出す物ではなく自然と溢れて来るものでなければ演技くさくなります。
感情が溢れ出てく為には、演技のジャマになる躊躇や理性・自意識がとれていなければなりません。
それらが取れるだけで演技の質は変わりますし、取れていないとどんな練習をしても
効果的には身に付きません。

ワークショップに、自分は心の枠に縛られていないのでリラクゼーションは必要ない、
と言う人がたまに来ます。本人は気付いてないだけで、こちらから見ると普通の人以上に
心の枠を感じる事がほとんどです。
元気はいいけど、少しガサツで繊細さに欠け、無理やり感情を押し出し、
「心の枠に縛られてない」っぽさをアピールしてきます。
「心の枠に縛られていない、と見られたい」イメージに縛られているのです。
そういう人たちは喜怒哀楽の4種類の感情だけを、しかも無理やり押し出していて、
微妙な感情が自然に表現されることはありません。

当ワークショップは、表面的なテクニックより、まず基礎となる部分の練習が多く、かなり変わって
いるので、びっくりしたまま練習が終わるか、すごくおもしろいと感じるかの2タイプに分かれます。
最初は理解しにくいかもしれませんが、全てのタイプの俳優、初心者から経験者まで全ての
演技レベルの俳優にも必要で、やればやるほど、潜在能力を引き出してくれる練習内容です。
養成所の練習では上達しなかった人も、その人が本気なら、だいたい3ヶ月ぐらいで演技の質が
変わってくると思います。
(他では体験できないような練習内容ですが、怖い雰囲気の練習ではないですよ!
楽しむ事が大事です。楽しいと想像力も働き、頭でっかちになりません。)

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◆主な練習内容
・インプロビゼーション(即興)
・「無言」が正当化されたエチュード
・自意識・躊躇・頭でっかちを取り個性的にする練習
・過去の体験を蘇らす方法
・具体的な役作りの方法
・キャラクターの作り方
・本の読み取り方
・感情・表現の壁を取る練習
・作品を使っての演技の練習     など

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◆入会される場合
入会金 :  2万円
月謝  : 16000円(4回)
 ※現在、全クラス(月に最高20回)に出席していいことにしています。もちろん16000円で。
 ※入会された場合、最初に入会金の2万円と12週間分の48000円をいただき、
  その後は3ヶ月ごとに48000円いただくことになります。
  
★経験・実力・年齢はまったく問いませんが、本気の方のみでお願いします。

詳しくは下記HPまで
   http://aize.boo.jp/engi/
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2017年6月19日()  韓国の演出家から学べるワークショップ!!THEATRE ATMAN
今回で13回目となる李 哉尚&THEATRE ATMANワークショップを開催致します!
このワークショップは、単に演技力を学ぶのではなく、

「自由に創造し、真の自分を引き出す」

そのことを目的にしたワークショップです。

具体的には、自由に想像することによって心の壁を除去していき、
相手を受容することで、より自由で豊かな創造をすることができるワークショップです!


前半は、様々な手法を使って想像していき、普段抑圧されている心を開いていきます。
後半は、即興で相手と交流し、キースジョンストンのメソッドをベースに、マイケル・チェーホフやグロトフスキ等のメソッドを用いたプログラムとなっております。

李 哉尚は普段、韓国で活動している方で、
仁川演劇協会の会長を務めたこともある、
実績、経験も豊富な優れた演劇人です。
 

講師 李 哉尚(MIRレパートリー代表・THEATRE ATMAN芸術監督)


日程 6月17日(土) 18日(日) 19日(月) 21日(水)
     24日(土) 25日(日) 26日(月) 28日(水)
                                全8回
時間 午後6時〜午後9時

会場 両国シティコア ライフビット(2F)コミューンΧ(貸会議室)
    JR総武線両国駅西口より徒歩3分 


受講料 1回: 3000円 ×8日=24000円 *高校生無料
     *見学有(一回目無料 二回目から3000円 定員2名・予約制)
*参加回数は応相談

定員 10名
   
お問い合わせ・お申込み 
theatreatman[a]gmail.com
お手数ですが、[a]を@にしてご連絡ください。

HP http://www.theatreatman.com

<芝居・演技>への興味・経験がある方はもちろん、それとは全く無縁の生活環境の方など、「本当の自分を最も自分らしく表現する為のワークショップ」に是非ともご参加ください。見学だけでも大歓迎です!


定員に達し次第締め切らせていただきますので、お早目のご連絡、お待ちしております!


THEATRE ATMANでは、
舞台出演者を探しています。
受講生の方にお声掛けさせて頂く事があります。
興味のある方は是非、受講を。
次回公演は、2017年12月を予定しております。

劇団員を随時募集しています。
入団資格は当WS受講歴のある方に限らせて頂きます。
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2017年6月19日()  感情を大事にする演技の落とし穴アイゼ

【あなたの演技は 1年前より上達しましたか?】
【役作りの方法を教えてもらえてますか?】
【満足する説明・コメントをもらえてますか?】

アイゼは開講以来19年間で延べ 8万7000人の方が受講され、95%のリピーター率です(2017年6月現在)。
この数字の理由は、現メンバーの演技力の高さを見て、 1年後の自分の演技力に期待できるからです。

初心者の人が1年でどれだけの演技をするか見てみてください。
そして、1年後の自分の演技力をイメージしてください。
1年で10年分の成長があります。

プロの俳優、演技歴10年の俳優、有名劇団所属、有名芸能プロ所属、
他校の演劇教師も体験入学に来ますが、
アイゼで 1年の人より良い演技をすることはほとんどありません。
演技の質が違います。
「表現しようとする演技」か、「感情を大事にする演技」かの違いです。

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【表現しようとする演技の欠点】

日常生活では、心が感じて・感情がたまり・心に感情が一杯になり、それがあふれて表現になります。つまり日常では自然に感情があふれている表現です。
しかし表現しようとする演技は、自然にあふれるのでなく、無理やりあふれさそうとしていて、本当の気持ちでなく、不自然な表現になっているのです。




【感情を大事にする演技の落とし穴】

演技には表現しようとする気持ちより、本当の感情が大事です。
しかし、感情を大事にする演技をしようとすると落とし穴があるんです。

アイゼに体験入学にくるほぼ全員が、感情を大事にする演技をしたいが、 感情の作り方を知らない、教わったことがないと言います。
それでも、自分なりになんとか感情を作ろうと心に意識を持っていき、その結果、意識が内側にこもり、感情もできず、交流すらままならない、何をやっているか全く伝わらない演技になってしまっています。
なぜそうなってしまうのか?

これ大事なことです。
『心は直接は操作することはできない』という法則を知らないからです。

「えーっ!!」と思った人もいるでしょう。
感情に限らず、感じる・緊張・集中力・想像力・信じる力など内的なものは直接操作できないんです。
だから、もっと感じよう・緊張をとろう・集中しよう・感情を込めよう・信じようとしても失敗してしまうんです。直接だから。

ではどうしようもないのか?

大丈夫です、誘導することはできますから。
そう、直接は無理でも誘導することはできるのです。

その誘導の方法が、スタニスラフスキーシステムやメソッド演技なのです。

ですが、それらの練習法をやっている人は、どうしても感情やリアリティーという結果を求めてしまい、心は身構え、躊躇が生まれ、自由をなくした中途半端な演技に陥りがちです。
結果を求めると直接的になり、誘導されません。
それがリアリティーを求める人ほどリアリティーをつかめない理由です。

例えば、実体験の悲しい出来事を思い出し、そこから誘導された感情を演技に使う方法があるのですが、その為には 『思い出す』 『集中力』 という要素が必要になります。
普段 『思い出す』 なんて簡単にできています。
演技に使う場合は、無意識のうちに “効果的” に思い出そうとなります。
しかし “効果的” というのは,、遊びのない直接的になりがちなんです。
実はそれは脳を無理強いしている不自然な思い出し方で、誘導されることはありません。

脳は、否定・無理強い・期待するとストップしてゼロになってしまうんです。

これを知っていて、活用できるかどうかで結果は全然かわります。
アイデア・想像力・精神統一などにも言えます。

やりなれている 『思い出す』 ですら間違っているんです。

集中力に関してはもっと誤解が多いです。
多くの人が何かを “始める前” に集中しようとします。
しかし、集中も “結果的” になるもので,、最初からなるものではありません。

テレビゲームを始める前には集中しようとはしません。
しかし、やり始めて気が付くと集中状態になっていたりします。
このように結果的になるんです。ただそういうことを繰り返していくと、
無意識のうちに最初から集中もできるようにはなります。
始める前に集中しようとすると実感するまでやりますが、
その実感の中身は、実は『りきみ』なんです。

演技には 『思い出す』 『集中力』 『想像力』 などの基本要素が必要です。
それらを勘違いの方法でやっていると、どんなに練習しても向上しません。
あなたの演技が伸びない一段階目の理由はそこにあるんです。

これ覚えておいてください。
● 集中とは、対象がないとできない。
● 対象に興味がないと持続しない。
● その興味とは、ほとんどの場合、謎解き・疑問・課題遂行なんです。


私はアイゼのクラスで 「集中しろ!」 とは言いません。
そんなことを言うと、つい『直接的に集中』になり 『りきみ』になるので。
上記のことを踏まえて、集中状態に誘導するために
●何を対象にするか?
●どう興味を持つか?
●どうやって疑問を持つか?
を言います。
これが指導者の仕事です。
ダメ出しするだけで、問題の解決法は自分で考えろという指導法は致しません。
それらを学びに行ってるのに、自分で考えさせられて、ひどい勘違いに陥り、
自分には才能がないと思ってしまっている人が多くいます。

私自身、スタニスラフスキー・システム、メソッド演技を学んできましたが、基本中の基本になる 『思い出す』 『集中力』 『想像力』などの方法を教わらないで、いろんなエクササイズをやってきました。
できる時もありますが確率が悪い。しかし集中の方法が分かると格段に確率は上がり、演技は伸びました。

アイゼでは演技の常識を疑いながら、8万人の受講者を見て、いろんな要素(想像力・表現力など)やほぼすべてのエクササイズ(五感の記憶・リラクゼーション・身体的行動・読み取りなど)をもっとかみ砕いて、できるだけ最小単位まで小さくし、よりやりやすくした方法を今も見つけ続けています。
そして、誰もがやりがちな落とし穴がどこにあるかも理解して役作りにアプローチしています。

以上のような理由でアイゼの練習は、他のスタニスラフスキー、メソッド演技系などの練習法とは大きく異なります。

【ぜひ、いろんなワークショップに参加して他校生と
    アイゼメンバーの演技力の差を比べてみてください】
アイゼでは、スタニスラフスキー・システム、アクターズ・スタジオ・メソッド、マイケル・チェーホフ・メソッドを基本にしています。
それらの練習法は、 演技というつかみどころのないものを、出来るだけ道に間違わないように、 短期間で成長するようにシステマティックにまとめ上げた演技法・訓練法 ・アプローチ法・問題解決法です。

★経験・実力・年齢はまったく問いません。

詳しくは下記HPまで
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2017年6月20日()  即効性のあるセリフ術---本番直前でも間に合う方法アイゼ
セリフの間違った練習は、セリフの話し方で感情表現しようとしていることです。それでは表面的で薄っぺらく、クサい演技と言われるものになります。

スタニスラフスキーシステムやメソッド演技法では、感情が出来れば自然と話し方は変わるという考え方をしていて、セリフの練習はやりません。

しかし、実はそれは半分は正解で、半分は間違いなんです。

感情が出来れば、たしかに部分的には変わりますが、それだけで感情とセリフが完全にぴったりとはまることもありません。
また、自分が普段しない話し方にまで自然となることはありません。キャラクターに変われていない普段の自分のままってことです。

つまり感情が出来れば話し方が変わるというのは幻想ってことで、セリフ術は必要なんです。
しかし、最初に述べたようにセリフの練習は安易にすると表面的になり、悪いクセがつく危険な練習です。
それをクリアーにしたのがアイゼのセリフ術です。

●●● セリフ術 ----- アイゼ・アプローチ●●●
・いかにして薄っぺらにならず、感情豊かで的確な話し方になるか。
・しゃべりの専門である声優学校でも教えないオリジナルの方法で、俳優・声優・一般の方のプレゼン・コミュニケーションに効果があります。
・すごく上手に仕上がっている演技でも、その後にアイゼのセリフ術の練習をすると、それまで以上に良くなるほどの効果があります。
・本番直前でも効果はあります。
・クセを取ったり、ある程度上手だねと言われる程度のセリフ回しなら、実は難しくないんです。
過去に体験入学に来られた方で
「こんなにすぐに変わるなんて信じられない」「こんなに自由なのは体験したことがない」「演技ってたのしい〜!」と好評を頂いています。
ウソのような話ですが、本当です。あなたがいままで間違った方法・考え方をしていただけなんです。

◆◇◆ 以下のような方に特に効果があります ◆◇◆
● セリフの癖がある。伝わらないと言われる
-----演技ということで身構えてしまって、普段とは違う感覚になってしまっています。リラクゼーションで緊張をとり、クセを直接取るエクササイズで対応します。時間はかかりません。

● 棒読みになってしまう、抑揚がない、間延びしている
-----リアリティーにとらわれてるのでマジメになって、自由でなくなっています。これ覚えておいてください。リアリティー・感情にこだわる人ほど身構えてりきみ、感じにくくなるんです。考え方を少し変えるだけで、時間もかからず直すことができます。

● 変な抑揚がついてる
-----上記とは逆のクセです。多くは感情を作れていないので、無意識のうちにそれを抑揚で誤魔化そうとしてしまっています。感情の作り方・役作りの方法が分かれば回避できますが、もっと手っ取り早く時間もかけず直すことができます。

● セリフがワンパターンで他の言い方ができない
-----自分の話し方のパターンに気付くことです。これを読んでいるあなた、今そこで、ゆっくり・単語単語に区切って独り言を話してみてください。そしてアクセントや抑揚の位置を確認して変えてみてください。変わり始めるでしょ! その後に慣れさせて自然な感じにします。ただ、これに感情を入れるのは、もうちょっと難しいですが。。。

● 普段、使わない物言い・言葉・語尾なので、セリフが言いにくい
-----多くはアクセントの位置や音の高低が間違っています。それに気づける「耳」の練習をします。

● キャラクターの話し方ができない。いつも自分の話し方
-----入会された場合、子供のキャラクターの作り方をお教えしています。話し方・動き方のアプローチの仕方です。皆さんは方法を知らないだけで、知れば誰でもできます。オーディションで子供のキャラクターを披露して複数の人が合格しています。

● 解釈やイメージに縛られた話し方になっている
-----解釈やイメージの幅を広げてみるんです。と言っても、それができないから困っているんですよね。アイゼでは同じセリフでも何十通りもの話し方ができるようにしています。

● 感情・リアリティーがセリフの乗らない。
-----感情に身を任せたり、自然な演技をやろうとする人の落とし穴です。
気持ちを文章にしようとしてもそれにはセンスが必要です。同じように感情が出来ても話し方にぴったり表すには別のセンスが必要になります。そのセンスを伸ばす練習をします。

● 表情、動きとセリフが合わない
-----セリフから表情・動きが生まれるように。逆に表情・動きからセリフが生まれるように両方からアプローチするので、感情・表情・動き・セリフがシンクロします。

● 無駄な力が入っている
-----セリフの話し方が分かっただけで、演技全体(表情・動き)の無駄な力が抜けていきます。

● 声が小さい。声に響きがない
-----もともと小さい人はオペラの発声法で大きくします。演技の時だけ小さい人は、丁寧にやろうとして躊躇しているためです。まず躊躇をとることをします。あと、役つくりの方法が分からないから不安で小さくなっています。アイゼ・アプローチには『具体的な役作りの方法』があります。

● 単調。単調なセリフは退屈
-----俳優が舞台で一生懸命に演じていても、単調な話し方では退屈するものです。日常はそんなに単調な話し方はしていません。退屈させては原作の良さを伝えられません。

● 他の多くの人と同じ一般的な話し方で特徴を出せない
-----日常はもっと特徴的な抑揚や、声や間の話し方をしています。しかし特徴的な話し方はリアリティーを入れにくいものです。そこにリアリティーを入れらるとありきたりでない表現になります。

●下手な人の特徴
-----アクセントを文頭に置きがちで、語尾に意識が行かず雑になっています。語尾は非常に大事です。基本的には語尾を上げると疑問文、下げるときは微妙に使い分けるといろんな意味に使われます。語尾が力の見せどころです。

※ここではセリフ術のことを書いていますが、セリフ術が一番大事なのでなく、セリフ術も大事ということです。
アイゼでは基本的には感情を作ってからセリフ術の練習をしています。

※正直言って、声優の人で上手な人はほとんど来ません。下手だと思う人でも声優学校では上手な方といいます。練習内容を聞くと、矛盾している良いとは言えない練習ばかりです。

進級もできなかった人が、セリフ術を練習してオーディションに通ったり、事務所所属になっています。


★経験・実力・年齢はまったく問いません。
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2017年6月21日()  韓国の演出家から学べるワークショップ!!THEATRE ATMAN
今回で13回目となる李 哉尚&THEATRE ATMANワークショップを開催致します!
このワークショップは、単に演技力を学ぶのではなく、

「自由に創造し、真の自分を引き出す」

そのことを目的にしたワークショップです。

具体的には、自由に想像することによって心の壁を除去していき、
相手を受容することで、より自由で豊かな創造をすることができるワークショップです!


前半は、様々な手法を使って想像していき、普段抑圧されている心を開いていきます。
後半は、即興で相手と交流し、キースジョンストンのメソッドをベースに、マイケル・チェーホフやグロトフスキ等のメソッドを用いたプログラムとなっております。

李 哉尚は普段、韓国で活動している方で、
仁川演劇協会の会長を務めたこともある、
実績、経験も豊富な優れた演劇人です。
 

講師 李 哉尚(MIRレパートリー代表・THEATRE ATMAN芸術監督)


日程 6月17日(土) 18日(日) 19日(月) 21日(水)
     24日(土) 25日(日) 26日(月) 28日(水)
                                全8回
時間 午後6時〜午後9時

会場 両国シティコア ライフビット(2F)コミューンΧ(貸会議室)
    JR総武線両国駅西口より徒歩3分 


受講料 1回: 3000円 ×8日=24000円 *高校生無料
     *見学有(一回目無料 二回目から3000円 定員2名・予約制)
*参加回数は応相談

定員 10名
   
お問い合わせ・お申込み 
theatreatman[a]gmail.com
お手数ですが、[a]を@にしてご連絡ください。

HP http://www.theatreatman.com

<芝居・演技>への興味・経験がある方はもちろん、それとは全く無縁の生活環境の方など、「本当の自分を最も自分らしく表現する為のワークショップ」に是非ともご参加ください。見学だけでも大歓迎です!


定員に達し次第締め切らせていただきますので、お早目のご連絡、お待ちしております!


THEATRE ATMANでは、
舞台出演者を探しています。
受講生の方にお声掛けさせて頂く事があります。
興味のある方は是非、受講を。
次回公演は、2017年12月を予定しております。

劇団員を随時募集しています。
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2017年6月21日()  必ず感じるエチュードの方法アイゼ
エチュードにはいろんなやり方があります。
普通のエチュードは、設定を決めてセリフや筋を決めないでやることが多いと思いますが、よくある間違ったやりかたは以下の方法です。

● 笑いを取ろうとする
● オチを作ろうとする。
● 起承転結を入れろと言われる。
● 何も感じていないのに、ベラベラしゃべって話しを進めてしまう。
● 逆に空気を読めと言われて、積極性を失う。

「頭でっかちになるな、感じろ!」と言っておきながら「オチのあるエチュード」をやらせるって矛盾しています。オチのことを考えて感じるどころではありません。笑いも起承転結も同じです。

こんなエチュードで才能を潰された俳優がたくさんアイゼに来ます。
エチュードとは、
● 感じるため。
● 演技の質を改善するため。
● 役作りのヒントを見つけるため。

それらのためにあります。
エチュードをお客さんに見せるためにやってはいけないのです。
見せるためにやると「感じる」ではなく「表現」に意識が働いてしまい、上っ面だけの悪いクセがついてしまいます。

アイゼではスタニスラフスキーの推奨している「正当化された無言のエチュード」というのを最初にやります。
これは初心者でも、エチュードが苦手だった方でも、ほとんどの方が1回目から感じることができるエチュードです。
演技で感じるとはこういうことなんだと、発見してもらえます。

こうして舞台で、役として本当に感じ、考え、判断し、行動する感覚を身につけていきます。

アイゼでは他に、「セリフに頼らないエチュード」「インスピレーションを起こさせるエチュード」「役作りのエチュード」「自由になるエチュード」「本気モードになるエチュード」などがあります。


★経験・実力・年齢はまったく問いません。
詳しくは下記HPまで
 http://aize.boo.jp/engi/
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2017年6月22日()  アメリカの演劇学校元校長 ポール・パーカーによる映像演技ワークショップSTONEψWINGSアクティングスクール
今年で5年連続、長いお付き合いとなってきました、国際的な演技講師ポール・パーカー(Paul Parker)を招いてのワークショップです。
STONEψWINGSアクティングスクールで3日間の濃縮ワークショップを行います。
今回は、6月22日〜6月24日の3日間、これまでにない映像制作型演技のワークショップを行います。

今回はメインのワークショップとして3日間の映像演技ワークショップ。
なんと、別役慎司執筆のオリジナルシナリオを用意。実際に映像制作をしながら、実戦的な演技を学んで頂きます!(3日間受講が必須です) 
ワークショップ制作ではありますが、1本の映像作品を創るということで、あなたのプロフィールの出演履歴として記入することもできます。

★3日間18時間の映像演技実戦型ワークショップ
オリジナルシナリオ「Neighbours(隣人たち)」を使って、全参加者が出演して、映画を撮っていきます。
撮る中で、ポール・パーカーが懇切丁寧にアドバイス。
一人ひとりにピッタリ合った課題克服だけでなく、プロとして通用する映像演技がわかります。 
【実施日】
2017年6月22日(木曜日)〜6月24日(土曜日)
【時間】
6月22日(木) AM10:00-PM5:00(途中1時間の昼休憩あり)
6月23日(金) AM10:00-PM5:00(途中1時間の昼休憩あり)
6月24日(土) AM10:00-PM5:00(途中1時間の昼休憩あり 終了後懇親会あり)
【定員】
15名程度
【受講費】
38,000円(税込)

*通訳付きです。

【場所】
STUDIO FEATHER 
http://www.stone-wings.com/actingschool/where.htm
〒112-0004 東京都文京区後楽2−23−12 ホリックハウス2F
最寄り:後楽園駅・飯田橋駅徒歩8分 
(総武線・丸ノ内線・東西線・有楽町線・南北線・都営大江戸線利用可能)

◎お申込み
http://form1.fc2.com/form/?id=896369
ワークショップ受講費は事前振り込みになります。
※定員数に限りがあるため、同一団体からは上限3名までとさせて頂きます。
お申し込み後、ストーンウィングスより受付のご連絡をいたします。
お申し込みフォームを受理した時点で、正式に受講登録となります。
返信が迷惑メールフォルダに入る可能性があります。ご注意ください。

<キャンセルポリシー>
2週間を切りますと、キャンセル料30%発生となります。
1週間を切りますと、キャンセル料60%発生となります。
前日・当日キャンセルは90%発生となります。
キャンセル料と事務手数料500円 を差し引いた受講費を指定の口座に返還いたします。


★特設サイト
http://www.stone-wings.com/Paul-Parker2017/
▲top
2017年6月23日()   アメリカの演劇学校元校長 ポール・パーカーによる映像演技ワークショップSTONEψWINGSアクティングスクール
今年で5年連続、長いお付き合いとなってきました、国際的な演技講師ポール・パーカー(Paul Parker)を招いてのワークショップです。
STONEψWINGSアクティングスクールで3日間の濃縮ワークショップを行います。
今回は、6月22日〜6月24日の3日間、これまでにない映像制作型演技のワークショップを行います。

今回はメインのワークショップとして3日間の映像演技ワークショップ。
なんと、別役慎司執筆のオリジナルシナリオを用意。実際に映像制作をしながら、実戦的な演技を学んで頂きます!(3日間受講が必須です) 
ワークショップ制作ではありますが、1本の映像作品を創るということで、あなたのプロフィールの出演履歴として記入することもできます。

★3日間18時間の映像演技実戦型ワークショップ
オリジナルシナリオ「Neighbours(隣人たち)」を使って、全参加者が出演して、映画を撮っていきます。
撮る中で、ポール・パーカーが懇切丁寧にアドバイス。
一人ひとりにピッタリ合った課題克服だけでなく、プロとして通用する映像演技がわかります。 
【実施日】
2017年6月22日(木曜日)〜6月24日(土曜日)
【時間】
6月22日(木) AM10:00-PM5:00(途中1時間の昼休憩あり)
6月23日(金) AM10:00-PM5:00(途中1時間の昼休憩あり)
6月24日(土) AM10:00-PM5:00(途中1時間の昼休憩あり 終了後懇親会あり)
【定員】
15名程度
【受講費】
38,000円(税込)

*通訳付きです。

【場所】
STUDIO FEATHER 
http://www.stone-wings.com/actingschool/where.htm
〒112-0004 東京都文京区後楽2−23−12 ホリックハウス2F
最寄り:後楽園駅・飯田橋駅徒歩8分 
(総武線・丸ノ内線・東西線・有楽町線・南北線・都営大江戸線利用可能)

◎お申込み
http://form1.fc2.com/form/?id=896369
ワークショップ受講費は事前振り込みになります。
※定員数に限りがあるため、同一団体からは上限3名までとさせて頂きます。
お申し込み後、ストーンウィングスより受付のご連絡をいたします。
お申し込みフォームを受理した時点で、正式に受講登録となります。
返信が迷惑メールフォルダに入る可能性があります。ご注意ください。

<キャンセルポリシー>
2週間を切りますと、キャンセル料30%発生となります。
1週間を切りますと、キャンセル料60%発生となります。
前日・当日キャンセルは90%発生となります。
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★特設サイト
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2017年6月24日()  AR(アクション・リアクション)演技メソード「特別演技ワークショップ」を開催しています。株式会社スターズ
AR(アクション・リアクション)演技メソード「特別演技ワークショップ」を開催しています。

日本発のオリジナル演技メソードだからこそ、ARは私たち日本人のリソース(資質)を引き出すことが出来ます。

そして、世界基準(メソード演技、マイズナーテクニック、ウタ・ハーゲンテクニック)を基礎としたオリジナル演技メソードだからこそ、高いクオリティの演技を学ぶことが出来ます。

「演技の基礎から勉強したい方」
「新しい演技方法を学びたい方」
「プロの俳優を目指している方」にお勧め致します。

参加されたほとんどの方の感想は、
「初めて学ぶ演技が多かった!」
「演技の見方が変わって凄く勉強になった!」
「この演技メソードを使えるようになりたい!」など高い評価を頂いています。

この「特別演技ワークショップ」でARを体感してみて下さい。
ARのエッセンスを体感して頂ける貴重な「演技ワークショップ」です。

【レッスンのポイント】
○演技経験がなくても安心して学べます。
○AR演技メソードのエッセンスが学べます。
○AR演技メソード考案者の勝然氏から直接指導を受けられます。
○新しい演技メソードを探している方に最適です。

曜日
2017年
○4月25日(火) 18:30〜21:00
○5月13日(土) 1 3:30〜16:00
○5月20日(土) 18:30〜21:00
○6月17日(土) 18:30〜21:00
○6月24日(土) 18:30〜21:00

【注意】
※1)少人数制で行いますので、お申込み後のキャンセルはお断り致します。
※2)レッスン中の入退場が出来ませんので、予めご了承下さい。
人 数 8名
参加費 3,000円。(前々日まで受付可)
会 場 小田急線「狛江」駅周辺施設。
※レッスン場所につきましては、お申込者に直接メールにてご案内致します。

AR演技メソード「特別演技ワークショップ」

【お申込フォーム】
http://ws.formzu.net/fgen/S25764073/
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2017年6月24日()  アメリカの演劇学校元校長 ポール・パーカーによる映像演技ワークショップSTONEψWINGSアクティングスクール
今年で5年連続、長いお付き合いとなってきました、国際的な演技講師ポール・パーカー(Paul Parker)を招いてのワークショップです。
STONEψWINGSアクティングスクールで3日間の濃縮ワークショップを行います。
今回は、6月22日〜6月24日の3日間、これまでにない映像制作型演技のワークショップを行います。

今回はメインのワークショップとして3日間の映像演技ワークショップ。
なんと、別役慎司執筆のオリジナルシナリオを用意。実際に映像制作をしながら、実戦的な演技を学んで頂きます!(3日間受講が必須です) 
ワークショップ制作ではありますが、1本の映像作品を創るということで、あなたのプロフィールの出演履歴として記入することもできます。

★3日間18時間の映像演技実戦型ワークショップ
オリジナルシナリオ「Neighbours(隣人たち)」を使って、全参加者が出演して、映画を撮っていきます。
撮る中で、ポール・パーカーが懇切丁寧にアドバイス。
一人ひとりにピッタリ合った課題克服だけでなく、プロとして通用する映像演技がわかります。 
【実施日】
2017年6月22日(木曜日)〜6月24日(土曜日)
【時間】
6月22日(木) AM10:00-PM5:00(途中1時間の昼休憩あり)
6月23日(金) AM10:00-PM5:00(途中1時間の昼休憩あり)
6月24日(土) AM10:00-PM5:00(途中1時間の昼休憩あり 終了後懇親会あり)
【定員】
15名程度
【受講費】
38,000円(税込)

*通訳付きです。

【場所】
STUDIO FEATHER 
http://www.stone-wings.com/actingschool/where.htm
〒112-0004 東京都文京区後楽2−23−12 ホリックハウス2F
最寄り:後楽園駅・飯田橋駅徒歩8分 
(総武線・丸ノ内線・東西線・有楽町線・南北線・都営大江戸線利用可能)

◎お申込み
http://form1.fc2.com/form/?id=896369
ワークショップ受講費は事前振り込みになります。
※定員数に限りがあるため、同一団体からは上限3名までとさせて頂きます。
お申し込み後、ストーンウィングスより受付のご連絡をいたします。
お申し込みフォームを受理した時点で、正式に受講登録となります。
返信が迷惑メールフォルダに入る可能性があります。ご注意ください。

<キャンセルポリシー>
2週間を切りますと、キャンセル料30%発生となります。
1週間を切りますと、キャンセル料60%発生となります。
前日・当日キャンセルは90%発生となります。
キャンセル料と事務手数料500円 を差し引いた受講費を指定の口座に返還いたします。


★特設サイト
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2017年6月24日()  韓国の演出家から学べるワークショップ!!THEATRE ATMAN
今回で13回目となる李 哉尚&THEATRE ATMANワークショップを開催致します!
このワークショップは、単に演技力を学ぶのではなく、

「自由に創造し、真の自分を引き出す」ことを目的にしたワークショップです。

具体的には、自由に想像することによって心の壁を除去していき、
相手を受容することで、より自由で豊かな創造をすることができるワークショップです!


前半は、様々な手法を使って想像していき、普段抑圧されている心を開いていきます。
後半は、即興で相手と交流し、キースジョンストンのメソッドをベースに、マイケル・チェーホフやグロトフスキ等のメソッドを用いたプログラムとなっております。

李 哉尚は普段、韓国で活動している方で、
仁川演劇協会の会長を務めたこともある、
実績、経験も豊富な優れた演劇人です。
 

講師 李 哉尚(MIRレパートリー代表・ THEATRE ATMAN芸術監督)


日程 6月17日(土) 18日(日) 19日(月) 21日(水)
     24日(土) 25日(日) 26日(月) 28日(水)
                                全8回
時間 午後6時〜午後9時

会場 両国シティコア ライフビット(2F)コミューンΧ(貸会議室)
    JR総武線両国駅西口より徒歩3分 


受講料 1回: 3000円 ×8日=24000円 *高校生無料
     *見学有(一回目無料 二回目から3000円 定員2名・予約制)
*参加回数は応相談

定員 10名
   
お問い合わせ・お申込み 
theatreatman[a]gmail.com
お手数ですが、[a]を@にしてご連絡ください。

HP http://www.theatreatman.com

<芝居・演技>への興味・経験がある方はもちろん、それとは全く無縁の生活環境の方など、「本当の自分を最も自分らしく表現する為のワークショップ」に是非ともご参加ください。見学だけでも大歓迎です!


定員に達し次第締め切らせていただきますので、お早目のご連絡、お待ちしております!


THEATRE ATMANでは、
舞台出演者を探しています。
受講生の方にお声掛けさせて頂く事があります。
興味のある方は是非、受講を。
次回公演は、2017年12月を予定しております。

劇団員を随時募集しています。
入団資格は当WS受講歴のある方に限らせて頂きます。
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2017年6月25日()  韓国の演出家から学べるワークショップ!!THEATRE ATMAN
今回で13回目となる李 哉尚&THEATRE ATMANワークショップを開催致します!
このワークショップは、単に演技力を学ぶのではなく、

「自由に創造し、真の自分を引き出す」ことを目的にしたワークショップです。

具体的には、自由に想像することによって心の壁を除去していき、
相手を受容することで、より自由で豊かな創造をすることができるワークショップです!


前半は、様々な手法を使って想像していき、普段抑圧されている心を開いていきます。
後半は、即興で相手と交流し、キースジョンストンのメソッドをベースに、マイケル・チェーホフやグロトフスキ等のメソッドを用いたプログラムとなっております。

李 哉尚は普段、韓国で活動している方で、
仁川演劇協会の会長を務めたこともある、
実績、経験も豊富な優れた演劇人です。
 

講師 李 哉尚(MIRレパートリー代表・THEATRE ATMAN芸術監督)


日程 6月17日(土) 18日(日) 19日(月) 21日(水)
     24日(土) 25日(日) 26日(月) 28日(水)
                                全8回
時間 午後6時〜午後9時

会場 両国シティコア ライフビット(2F)コミューンΧ(貸会議室)
    JR総武線両国駅西口より徒歩3分 


受講料 1回: 3000円 ×8日=24000円 *高校生無料
     *見学有(一回目無料 二回目から3000円 定員2名・予約制)
*参加回数は応相談

定員 10名
   
お問い合わせ・お申込み 
theatreatman[a]gmail.com
お手数ですが、[a]を@にしてご連絡ください。

HP http://www.theatreatman.com

<芝居・演技>への興味・経験がある方はもちろん、それとは全く無縁の生活環境の方など、「本当の自分を最も自分らしく表現する為のワークショップ」に是非ともご参加ください。見学だけでも大歓迎です!


定員に達し次第締め切らせていただきますので、お早目のご連絡、お待ちしております!


THEATRE ATMANでは、
舞台出演者を探しています。
受講生の方にお声掛けさせて頂く事があります。
興味のある方は是非、受講を。
次回公演は、2017年12月を予定しております。

劇団員を随時募集しています。
入団資格は当WS受講歴のある方に限らせて頂きます。
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2017年6月25日()  必ず感じるエチュードの方法アイゼ
エチュードにはいろんなやり方があります。
普通のエチュードは、設定を決めてセリフや筋を決めないでやることが多いと思いますが、よくある間違ったやりかたは以下の方法です。

● 笑いを取ろうとする
● オチを作ろうとする。
● 起承転結を入れろと言われる。
● 何も感じていないのに、ベラベラしゃべって話しを進めてしまう。
● 逆に空気を読めと言われて、積極性を失う。

「頭でっかちになるな、感じろ!」と言っておきながら「オチのあるエチュード」をやらせるって矛盾しています。オチのことを考えて感じるどころではありません。笑いも起承転結も同じです。

こんなエチュードで才能を潰された俳優がたくさんアイゼに来ます。
エチュードとは、
● 感じるため。
● 演技の質を改善するため。
● 役作りのヒントを見つけるため。

それらのためにあります。
エチュードをお客さんに見せるためにやってはいけないのです。
見せるためにやると「感じる」ではなく「表現」に意識が働いてしまい、上っ面だけの悪いクセがついてしまいます。

アイゼではスタニスラフスキーの推奨している「正当化された無言のエチュード」というのを最初にやります。
これは初心者でも、エチュードが苦手だった方でも、ほとんどの方が1回目から感じることができるエチュードです。
演技で感じるとはこういうことなんだと、発見してもらえます。

こうして舞台で、役として本当に感じ、考え、判断し、行動する感覚を身につけていきます。

アイゼでは他に、「セリフに頼らないエチュード」「インスピレーションを起こさせるエチュード」「役作りのエチュード」「自由になるエチュード」「本気モードになるエチュード」などがあります。


★経験・実力・年齢はまったく問いません。
詳しくは下記HPまで
 http://aize.boo.jp/engi/
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2017年6月25日()  ★★★【第4回】シアターゲームを使った俳優訓練の会(基礎編)★★★劇団SUN
【第4回】シアターゲームを使った俳優訓練の会(基礎編)
2017年6月25日(日)開催!
●シアターゲームとは――
インプロ(即興エンターテイメント)よりもさらに基本的で原初的な技術をゲームの中に収め、ゲームの課題をクリアすることにより、俳優に必要なスキルを習得していく訓練方法です。環境との関わりに重きを置くこのゲームは、新人俳優の多くが陥りやすい「筋書」を排除します。また、ゲームの課題をクリアする為に求められる【知的スキル】【身体的スキル】【直観力】を養うことで、従来の訓練法(メソッド演技、マイズナーテクニック)で嵌りがちな「環境との分離」「身体的表現の欠如」からの脱却を図る良い機会になると思います。

<稽古>毎週、日曜。19:00~22:00。
<場所>高円寺駅。フェニックススタジオ(東京都杉並区高円寺南2-53-1)
<料金>1回2,500円。
<講師>劇団SUN代表、篠山俊。
<お申込>劇団SUN公式HPのお申込フォームより。http://www.geki-sun.net

▼▼▼内容▼▼▼(※進捗により異なる可能性あり)
◆◆前回参加者◆◆
・表情筋の筋トレ及びアップ(表情筋、肩、胸、背中、股関節)
・呼吸初歩。
◆◆初参加の方◆◆
・シアターゲーム誕生の歴史と特徴の説明。
・フォーカスの認識。
・フォーカスの詳細及びゲームの注意事項説明。

★★★ウォーミングアップ★★★【身体を使った基本的な取り組み訓練】
「綱引き」、「観察ゲーム」
★★★GAME★★★【身体を使った基本的な取り組み訓練】
「作業(「何を」)を伝える全体の一部」、「プレイボール」、「ドッジボール」、「縄跳び」、「公園」
※詳細は劇団HPにて!http://www.geki-sun.net
真剣に、かつ、楽しみながら基礎力をつけましょう♪お申込お待ちしております!!!下記、シアターゲーム詳細です!▼ご参考までに☆彡

●シアターゲーム詳細――
シアターゲームの生みの親、ヴァイオラ・スポーリンは演劇における「才能」を、【体験】する事に対する、「より多くの需要能力」であると考え、個々人の需要能力を高める事で、秘められた潜在能力を発揮できるとの結論に至った。
【体験】するとは、環境に入り込むこと。全身全霊で環境と関わることを指します。【知的】に【身体的】に【直感的】に関わり続けなければならないのです。このうち【直観】に対して、「天賦の才能」だと、おっしゃる方が多いように思いますが、誰もが【直観】を持ち合わせています。アイディアを閃く瞬間や、考えなしに身体が動いてしまった経験を誰しもが持っているはずです。【直観】の力は絶大です。未知の領域に足を踏み入れ、【体験】に対して【直感的】な反応が起きた時、人は制限の多い「理性」から飛び出し、知性が解き放たれるのです。また、ヴァイオラ・スポーリンは【自発性(意識的に行うのではなく、自然に生まれてくる行為や行動)】は【直観】の瞬間にもたらされると考え、移ろい続ける環境、世界と、関わり続けなければならないとしています。つまり、【古い事実や思考、感情の再現を用いてしまう】と【直観】は生まれず、【体験】することもできないのです。【舞台は生物】である。という表現をよく耳にします。その通りです。役者は【体験】と【直観】なくして役の人生をリアルに、流動的に感じる事はできないのです。シアターゲームをクリアする為には、役者としての技術が必要です。次々に出題される課題をクリアしていく中で、俳優として必要な【知的スキル】【身体的スキル】【直観力】を養いましょう。

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2017年6月26日()  韓国の演出家から学べるワークショップ!!THEATRE ATMAN
今回で13回目となる李 哉尚&THEATRE ATMANワークショップを開催致します!
このワークショップは、単に演技力を学ぶのではなく、

「自由に創造し、真の自分を引き出す」

そのことを目的にしたワークショップです。


具体的には、自由に想像することによって心の壁を除去していき、
相手を受容することで、より自由で豊かな創造をすることができるワークショップです!


前半は、様々な手法を使って想像していき、普段抑圧されている心を開いていきます。
後半は、即興で相手と交流し、キースジョンストンのメソッドをベースに、マイケル・チェーホフやグロトフスキ等のメソッドを用いたプログラムとなっております。

李 哉尚は普段、韓国で活動している方で、
仁川演劇協会の会長を務めたこともある、
実績、経験も豊富な優れた演劇人です。
 

講師 李 哉尚(MIRレパートリー代表・THEATRE ATMAN芸術監督)


日程 6月17日(土) 18日(日) 19日(月) 21日(水)
     24日(土) 25日(日) 26日(月) 28日(水)
                                全8回
時間 午後6時〜午後9時

会場 両国シティコア ライフビット(2F)コミューンΧ(貸会議室)
    JR総武線両国駅西口より徒歩3分 


受講料 1回: 3000円 ×8日=24000円 *高校生無料
     *見学有(一回目無料 二回目から3000円 定員2名・予約制)
*参加回数は応相談

定員 10名
   
お問い合わせ・お申込み 
theatreatman[a]gmail.com
お手数ですが、[a]を@にしてご連絡ください。

HP http://www.theatreatman.com

<芝居・演技>への興味・経験がある方はもちろん、それとは全く無縁の生活環境の方など、「本当の自分を最も自分らしく表現する為のワークショップ」に是非ともご参加ください。見学だけでも大歓迎です!


定員に達し次第締め切らせていただきますので、お早目のご連絡、お待ちしております!


THEATRE ATMANでは、
舞台出演者を探しています。
受講生の方にお声掛けさせて頂く事があります。
興味のある方は是非、受講を。
次回公演は、2017年12月を予定しております。

劇団員を随時募集しています。
入団資格は当WS受講歴のある方に限らせて頂きます。
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2017年6月26日()  アマゾン演劇書1位の著者によるスタニスラフスキー、メソッド演技、M・チェーホフのワークショップアイゼ

アイゼ・アクティング・ワークショップでは、
ただいま 10000円/2回の体験入学実施中です。

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おかげさまで、著書『緊張をとる』がアマゾン演劇書ランキング1位を獲得することができました。
『緊張をとる』というタイトルですが、演技全般のことも書いています。
聞いたことのない内容ばかりで、より演技の深さを分かっていただけると思います。
例)
・ポジティブにネガティブを混ぜないと薄っぺらい考え方になる。
・実感できるまで集中すると、それはりきみ。
・躊躇はすぐにとれる、など。

アマゾン   http://amzn.to/1m3rpQq

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日曜・昼クラス(13〜17時)
日・月・火・水曜日・夜クラス(18〜22時)の5クラス約40名で、渋谷区内で活動中。
18年間で延べ8万人が受講している理由、それはメンバーの演技力の高さ、
それを裏付ける「論理で感性を伸ばす練習方法」です。

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◆スタニスラフスキー・システム、マイケル・チェーホフ、メソッド演技、
インプロビゼーションこれらの欧米で広く実践され、多くのアカデミー賞俳優たちも
実施している訓練法・アプローチ法でリアルな演技を目指しています。
各個人に合わせたカリキュラム、いつ入会しても大丈夫なカリキュラム、
個々との話し合いを取ってまいすので、初心者の方でも安心してください。

◆今回は【リラックゼーション】という練習内容について下記に紹介いたします。

【リラックゼーション】について
日常とかけ離れた「緊張」という状態では心は何も感じず、それでは良い演技はできません。
そこで緊張を取るために 【リラクゼーション】 という訓練が必要になります。
養成所などでも緊張を取るための練習をしていると思いますが、多くの場合が演技に
直接つながらない練習方法を取っているのが実情です。
そうなる原因は、リラックスに対しての認識の欠如にあります。
柔軟体操のようだったり、ダラダラしているだけのリラックスでは演技に使える種類
ではないのと、心の緊張をとる深いリラックスにはつながりません。
深いリラックスに導いていくには、想像力・集中力・声・身体も同時に使って
アプローチしなければ効果がありません。
そうやって、舞台での緊張を取り、日常の感覚を取り戻していきます。

◆しかし、リラクゼーションの本当の目的は
「舞台で緊張を取る」と言うレベルにとどまりません。

大人になると、日常から心は抑圧されてしまっているものです。
嫌な人と思われないように、もめごとを起こさないように、「いい人」を演じたり、
馬鹿だと思われないように、「解かっているフリ」をしたり、
はずかしくて、「好き!」と言えなかったり、優しく出来なかったり、
甘えられなかったり(特に男の人)、弱さを見せないようにしたりして、
心はいつも感じたままの事を表さないように頑張ってしまっています。

つまり自分を、「こう見られたいイメージ像」、「こうは見られたくないイメージ像」に
自分自身で縛り付けているのです。
そうやって心は硬く、感じにくくなり、衝動を押し殺し、凝り固まった価値観に縛られています。
いろいろな役をやり、いろいろな感情を求められる俳優にとっては、それではいけません。
例えば、日常から甘えられない人が、演技の時、恋人役に甘えられる訳がありません。
表面上のフリなら出来るでしょうが、我々はそういう演技をしたくありません。
リラクゼーションで、日常的に自分を縛り付けている心の枠をはずす必要があります。

心の緊張が取れると、自分でも予期しないぐらいの強い感情が自然と溢れ出して来る事があります。
演技での感情とは、押し出す物ではなく自然と溢れて来るものでなければ演技くさくなります。
感情が溢れ出てく為には、演技のジャマになる躊躇や理性・自意識がとれていなければなりません。
それらが取れるだけで演技の質は変わりますし、取れていないとどんな練習をしても
効果的には身に付きません。

ワークショップに、自分は心の枠に縛られていないのでリラクゼーションは必要ない、
と言う人がたまに来ます。本人は気付いてないだけで、こちらから見ると普通の人以上に
心の枠を感じる事がほとんどです。
元気はいいけど、少しガサツで繊細さに欠け、無理やり感情を押し出し、
「心の枠に縛られてない」っぽさをアピールしてきます。
「心の枠に縛られていない、と見られたい」イメージに縛られているのです。
そういう人たちは喜怒哀楽の4種類の感情だけを、しかも無理やり押し出していて、
微妙な感情が自然に表現されることはありません。

当ワークショップは、表面的なテクニックより、まず基礎となる部分の練習が多く、かなり変わって
いるので、びっくりしたまま練習が終わるか、すごくおもしろいと感じるかの2タイプに分かれます。
最初は理解しにくいかもしれませんが、全てのタイプの俳優、初心者から経験者まで全ての
演技レベルの俳優にも必要で、やればやるほど、潜在能力を引き出してくれる練習内容です。
養成所の練習では上達しなかった人も、その人が本気なら、だいたい3ヶ月ぐらいで演技の質が
変わってくると思います。
(他では体験できないような練習内容ですが、怖い雰囲気の練習ではないですよ!
楽しむ事が大事です。楽しいと想像力も働き、頭でっかちになりません。)

--------------------------------------------------------------------●●●

◆主な練習内容
・インプロビゼーション(即興)
・「無言」が正当化されたエチュード
・自意識・躊躇・頭でっかちを取り個性的にする練習
・過去の体験を蘇らす方法
・具体的な役作りの方法
・キャラクターの作り方
・本の読み取り方
・感情・表現の壁を取る練習
・作品を使っての演技の練習     など

--------------------------------------------------------------------●●●

◆入会される場合
入会金 :  2万円
月謝  : 16000円(4回)
 ※現在、全クラス(月に最高20回)に出席していいことにしています。もちろん16000円で。
 ※入会された場合、最初に入会金の2万円と12週間分の48000円をいただき、
  その後は3ヶ月ごとに48000円いただくことになります。
  
★経験・実力・年齢はまったく問いませんが、本気の方のみでお願いします。

詳しくは下記HPまで
   http://aize.boo.jp/engi/
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2017年6月27日()  感情を大事にする演技の落とし穴アイゼ

【あなたの演技は 1年前より上達しましたか?】
【役作りの方法を教えてもらえてますか?】
【満足する説明・コメントをもらえてますか?】

アイゼは開講以来19年間で延べ 8万7000人の方が受講され、95%のリピーター率です(2017年6月現在)。
この数字の理由は、現メンバーの演技力の高さを見て、 1年後の自分の演技力に期待できるからです。

初心者の人が1年でどれだけの演技をするか見てみてください。
そして、1年後の自分の演技力をイメージしてください。
1年で10年分の成長があります。

プロの俳優、演技歴10年の俳優、有名劇団所属、有名芸能プロ所属、
他校の演劇教師も体験入学に来ますが、
アイゼで 1年の人より良い演技をすることはほとんどありません。
演技の質が違います。
「表現しようとする演技」か、「感情を大事にする演技」かの違いです。

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【表現しようとする演技の欠点】

日常生活では、心が感じて・感情がたまり・心に感情が一杯になり、それがあふれて表現になります。つまり日常では自然に感情があふれている表現です。
しかし表現しようとする演技は、自然にあふれるのでなく、無理やりあふれさそうとしていて、本当の気持ちでなく、不自然な表現になっているのです。




【感情を大事にする演技の落とし穴】

演技には表現しようとする気持ちより、本当の感情が大事です。
しかし、感情を大事にする演技をしようとすると落とし穴があるんです。

アイゼに体験入学にくるほぼ全員が、感情を大事にする演技をしたいが、 感情の作り方を知らない、教わったことがないと言います。
それでも、自分なりになんとか感情を作ろうと心に意識を持っていき、その結果、意識が内側にこもり、感情もできず、交流すらままならない、何をやっているか全く伝わらない演技になってしまっています。
なぜそうなってしまうのか?

これ大事なことです。
『心は直接は操作することはできない』という法則を知らないからです。

「えーっ!!」と思った人もいるでしょう。
感情に限らず、感じる・緊張・集中力・想像力・信じる力など内的なものは直接操作できないんです。
だから、もっと感じよう・緊張をとろう・集中しよう・感情を込めよう・信じようとしても失敗してしまうんです。直接だから。

ではどうしようもないのか?

大丈夫です、誘導することはできますから。
そう、直接は無理でも誘導することはできるのです。

その誘導の方法が、スタニスラフスキーシステムやメソッド演技なのです。

ですが、それらの練習法をやっている人は、どうしても感情やリアリティーという結果を求めてしまい、心は身構え、躊躇が生まれ、自由をなくした中途半端な演技に陥りがちです。
結果を求めると直接的になり、誘導されません。
それがリアリティーを求める人ほどリアリティーをつかめない理由です。

例えば、実体験の悲しい出来事を思い出し、そこから誘導された感情を演技に使う方法があるのですが、その為には 『思い出す』 『集中力』 という要素が必要になります。
普段 『思い出す』 なんて簡単にできています。
演技に使う場合は、無意識のうちに “効果的” に思い出そうとなります。
しかし “効果的” というのは,、遊びのない直接的になりがちなんです。
実はそれは脳を無理強いしている不自然な思い出し方で、誘導されることはありません。

脳は、否定・無理強い・期待するとストップしてゼロになってしまうんです。

これを知っていて、活用できるかどうかで結果は全然かわります。
アイデア・想像力・精神統一などにも言えます。

やりなれている 『思い出す』 ですら間違っているんです。

集中力に関してはもっと誤解が多いです。
多くの人が何かを “始める前” に集中しようとします。
しかし、集中も “結果的” になるもので,、最初からなるものではありません。

テレビゲームを始める前には集中しようとはしません。
しかし、やり始めて気が付くと集中状態になっていたりします。
このように結果的になるんです。ただそういうことを繰り返していくと、
無意識のうちに最初から集中もできるようにはなります。
始める前に集中しようとすると実感するまでやりますが、
その実感の中身は、実は『りきみ』なんです。

演技には 『思い出す』 『集中力』 『想像力』 などの基本要素が必要です。
それらを勘違いの方法でやっていると、どんなに練習しても向上しません。
あなたの演技が伸びない一段階目の理由はそこにあるんです。

これ覚えておいてください。
● 集中とは、対象がないとできない。
● 対象に興味がないと持続しない。
● その興味とは、ほとんどの場合、謎解き・疑問・課題遂行なんです。


私はアイゼのクラスで 「集中しろ!」 とは言いません。
そんなことを言うと、つい『直接的に集中』になり 『りきみ』になるので。
上記のことを踏まえて、集中状態に誘導するために
●何を対象にするか?
●どう興味を持つか?
●どうやって疑問を持つか?
を言います。
これが指導者の仕事です。
ダメ出しするだけで、問題の解決法は自分で考えろという指導法は致しません。
それらを学びに行ってるのに、自分で考えさせられて、ひどい勘違いに陥り、
自分には才能がないと思ってしまっている人が多くいます。

私自身、スタニスラフスキー・システム、メソッド演技を学んできましたが、基本中の基本になる 『思い出す』 『集中力』 『想像力』などの方法を教わらないで、いろんなエクササイズをやってきました。
できる時もありますが確率が悪い。しかし集中の方法が分かると格段に確率は上がり、演技は伸びました。

アイゼでは演技の常識を疑いながら、8万人の受講者を見て、いろんな要素(想像力・表現力など)やほぼすべてのエクササイズ(五感の記憶・リラクゼーション・身体的行動・読み取りなど)をもっとかみ砕いて、できるだけ最小単位まで小さくし、よりやりやすくした方法を今も見つけ続けています。
そして、誰もがやりがちな落とし穴がどこにあるかも理解して役作りにアプローチしています。

以上のような理由でアイゼの練習は、他のスタニスラフスキー、メソッド演技系などの練習法とは大きく異なります。

【ぜひ、いろんなワークショップに参加して他校生と
    アイゼメンバーの演技力の差を比べてみてください】
アイゼでは、スタニスラフスキー・システム、アクターズ・スタジオ・メソッド、マイケル・チェーホフ・メソッドを基本にしています。
それらの練習法は、 演技というつかみどころのないものを、出来るだけ道に間違わないように、 短期間で成長するようにシステマティックにまとめ上げた演技法・訓練法 ・アプローチ法・問題解決法です。

★経験・実力・年齢はまったく問いません。

詳しくは下記HPまで
   http://aize.boo.jp/engi/
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2017年6月28日()  韓国の演出家から学べるワークショップ!!THEATRE ATMAN
今回で13回目となる李 哉尚&THEATRE ATMANワークショップを開催致します!
このワークショップは、単に演技力を学ぶのではなく、

「自由に創造し、真の自分を引き出す」

そのことを目的にしたワークショップです。


具体的には、自由に想像することによって心の壁を除去していき、
相手を受容することにより、より自由で豊かな創造をすることができるワークショップです!


前半は、様々な手法を使って想像していき、普段抑圧されている心を開いていきます。
後半は、即興で相手と交流し、キースジョンストンのメソッドをベースに、マイケル・チェーホフやグロトフスキ等のメソッドを用いたプログラムとなっております。

李 哉尚は普段、韓国で活動している方で、
仁川演劇協会の会長を務めたこともある、
実績、経験も豊富な優れた演劇人です。
 

講師 李 哉尚(MIRレパートリー代表THEATRE ATMAN芸術監督)


日程 6月17日(土) 18日(日) 19日(月) 21日(水)
     24日(土) 25日(日) 26日(月) 28日(水)
                                全8回
時間 午後6時〜午後9時

会場 両国シティコア ライフビット(2F)コミューンΧ(貸会議室)
    JR総武線両国駅西口より徒歩3分 


受講料 1回: 3000円 ×8日=24000円 *高校生無料
     *見学有(一回目無料 二回目から3000円 定員2名・予約制)
*参加回数は応相談

定員 10名
   
お問い合わせ・お申込み 
theatreatman[a]gmail.com
お手数ですが、[a]を@にしてご連絡ください。

HP http://www.theatreatman.com

<芝居・演技>への興味・経験がある方はもちろん、それとは全く無縁の生活環境の方など、「本当の自分を最も自分らしく表現する為のワークショップ」に是非ともご参加ください。見学だけでも大歓迎です!


定員に達し次第締め切らせていただきますので、お早目のご連絡、お待ちしております!


THEATRE ATMANでは、
舞台出演者を探しています。
受講生の方にお声掛けさせて頂く事があります。
興味のある方は是非、受講を。
次回公演は、2017年12月を予定しております。

劇団員を随時募集しています。
入団資格は当WS受講歴のある方に限らせて頂きます。
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2017年6月28日()  ◆アクターズクリニック東京校体験レッスン◆アクターズクリニック
ACTORS CLINIC 体験レッスン参加者募集

アクターズクリニックの演技レッスンは、
「コミュニケーション」と「自分というベース」を大切にしています。
1994 年に開校以来、のべ 1 万人もの生徒が学び有名芸能事務所、
プロとして活躍中の俳優からも厚い信頼を寄せられている
アクターズクリニックのレッスンを、ぜひこの機会にご体験ください!

◇◆◇ What’s ACTORS CLINIC …? ◇◆◇
俳優は、さまざまな現場で要求されるさまざまな演出に応えられる技術が必要です。欧米のエンターテインメントの世界では、クランクイン前に専属の演技トレーナーと共同で演技プランを立てたり、撮影終了後にクールダウンのための演技レッスンを 受けることが一般的となっています。
常に自分の演技のコンディションをベストに保ち続けることは、プロスポーツ選手が 毎日トレーニングを続けることと同じ意味を持っています。 まずは自分のベースとなる演技を見つけること、そしてそれを磨き続けること。 ずっと演技を続けていたい方のために、アクターズクリニックはスタートしました。


【日時】
2017年6月28日(水) 18:00 〜 20:00

【参加費】 2,000 円

【対象年齢】 15 歳(または中学 3 年生)以上の男女 ※演技経験の有無は問いません。

【会場】アクターズクリニック代々木スタジオ
東京都渋谷区代々木1-31-15-B1(JR代々木駅徒歩2分)

【お申し込み方法】
HP(http://actors-clinic.info)のフォームから【氏名・年齢・ご連絡先】を記入のうえお申し込みください。必ず折り返し確認のメールをお送りいたします。お申し込み締め切りは各開催日2日前です。申込人数により、開催を見送る場合がございます。その場合は各開催日前日17:00までにご連絡いたします。ご了承ください。

アクターズクリニックホームページ
http://actors-clinic.info
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2017年6月28日()  即効性のあるセリフ術---本番直前でも間に合う方法アイゼ
セリフの間違った練習は、セリフの話し方で感情表現しようとしていることです。それでは表面的で薄っぺらく、クサい演技と言われるものになります。

スタニスラフスキーシステムやメソッド演技法では、感情が出来れば自然と話し方は変わるという考え方をしていて、セリフの練習はやりません。

しかし、実はそれは半分は正解で、半分は間違いなんです。

感情が出来れば、たしかに部分的には変わりますが、それだけで感情とセリフが完全にぴったりとはまることもありません。
また、自分が普段しない話し方にまで自然となることはありません。キャラクターに変われていない普段の自分のままってことです。

つまり感情が出来れば話し方が変わるというのは幻想ってことで、セリフ術は必要なんです。
しかし、最初に述べたようにセリフの練習は安易にすると表面的になり、悪いクセがつく危険な練習です。
それをクリアーにしたのがアイゼのセリフ術です。

●●● セリフ術 ----- アイゼ・アプローチ●●●
・いかにして薄っぺらにならず、感情豊かで的確な話し方になるか。
・しゃべりの専門である声優学校でも教えないオリジナルの方法で、俳優・声優・一般の方のプレゼン・コミュニケーションに効果があります。
・すごく上手に仕上がっている演技でも、その後にアイゼのセリフ術の練習をすると、それまで以上に良くなるほどの効果があります。
・本番直前でも効果はあります。
・クセを取ったり、ある程度上手だねと言われる程度のセリフ回しなら、実は難しくないんです。
過去に体験入学に来られた方で
「こんなにすぐに変わるなんて信じられない」「こんなに自由なのは体験したことがない」「演技ってたのしい〜!」と好評を頂いています。
ウソのような話ですが、本当です。あなたがいままで間違った方法・考え方をしていただけなんです。

◆◇◆ 以下のような方に特に効果があります ◆◇◆
● セリフの癖がある。伝わらないと言われる
-----演技ということで身構えてしまって、普段とは違う感覚になってしまっています。リラクゼーションで緊張をとり、クセを直接取るエクササイズで対応します。時間はかかりません。

● 棒読みになってしまう、抑揚がない、間延びしている
-----リアリティーにとらわれてるのでマジメになって、自由でなくなっています。これ覚えておいてください。リアリティー・感情にこだわる人ほど身構えてりきみ、感じにくくなるんです。考え方を少し変えるだけで、時間もかからず直すことができます。

● 変な抑揚がついてる
-----上記とは逆のクセです。多くは感情を作れていないので、無意識のうちにそれを抑揚で誤魔化そうとしてしまっています。感情の作り方・役作りの方法が分かれば回避できますが、もっと手っ取り早く時間もかけず直すことができます。

● セリフがワンパターンで他の言い方ができない
-----自分の話し方のパターンに気付くことです。これを読んでいるあなた、今そこで、ゆっくり・単語単語に区切って独り言を話してみてください。そしてアクセントや抑揚の位置を確認して変えてみてください。変わり始めるでしょ! その後に慣れさせて自然な感じにします。ただ、これに感情を入れるのは、もうちょっと難しいですが。。。

● 普段、使わない物言い・言葉・語尾なので、セリフが言いにくい
-----多くはアクセントの位置や音の高低が間違っています。それに気づける「耳」の練習をします。

● キャラクターの話し方ができない。いつも自分の話し方
-----入会された場合、子供のキャラクターの作り方をお教えしています。話し方・動き方のアプローチの仕方です。皆さんは方法を知らないだけで、知れば誰でもできます。オーディションで子供のキャラクターを披露して複数の人が合格しています。

● 解釈やイメージに縛られた話し方になっている
-----解釈やイメージの幅を広げてみるんです。と言っても、それができないから困っているんですよね。アイゼでは同じセリフでも何十通りもの話し方ができるようにしています。

● 感情・リアリティーがセリフの乗らない。
-----感情に身を任せたり、自然な演技をやろうとする人の落とし穴です。
気持ちを文章にしようとしてもそれにはセンスが必要です。同じように感情が出来ても話し方にぴったり表すには別のセンスが必要になります。そのセンスを伸ばす練習をします。

● 表情、動きとセリフが合わない
-----セリフから表情・動きが生まれるように。逆に表情・動きからセリフが生まれるように両方からアプローチするので、感情・表情・動き・セリフがシンクロします。

● 無駄な力が入っている
-----セリフの話し方が分かっただけで、演技全体(表情・動き)の無駄な力が抜けていきます。

● 声が小さい。声に響きがない
-----もともと小さい人はオペラの発声法で大きくします。演技の時だけ小さい人は、丁寧にやろうとして躊躇しているためです。まず躊躇をとることをします。あと、役つくりの方法が分からないから不安で小さくなっています。アイゼ・アプローチには『具体的な役作りの方法』があります。

● 単調。単調なセリフは退屈
-----俳優が舞台で一生懸命に演じていても、単調な話し方では退屈するものです。日常はそんなに単調な話し方はしていません。退屈させては原作の良さを伝えられません。

● 他の多くの人と同じ一般的な話し方で特徴を出せない
-----日常はもっと特徴的な抑揚や、声や間の話し方をしています。しかし特徴的な話し方はリアリティーを入れにくいものです。そこにリアリティーを入れらるとありきたりでない表現になります。

●下手な人の特徴
-----アクセントを文頭に置きがちで、語尾に意識が行かず雑になっています。語尾は非常に大事です。基本的には語尾を上げると疑問文、下げるときは微妙に使い分けるといろんな意味に使われます。語尾が力の見せどころです。

※ここではセリフ術のことを書いていますが、セリフ術が一番大事なのでなく、セリフ術も大事ということです。
アイゼでは基本的には感情を作ってからセリフ術の練習をしています。

※正直言って、声優の人で上手な人はほとんど来ません。下手だと思う人でも声優学校では上手な方といいます。練習内容を聞くと、矛盾している良いとは言えない練習ばかりです。

進級もできなかった人が、セリフ術を練習してオーディションに通ったり、事務所所属になっています。


★経験・実力・年齢はまったく問いません。
詳しくは下記HPまで
http://aize.boo.jp/engi/se/
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2017年6月30日()  ◆アクターズクリニック東京校体験レッスン◆アクターズクリニック
ACTORS CLINIC 体験レッスン参加者募集

アクターズクリニックの演技レッスンは、
「コミュニケーション」と「自分というベース」を大切にしています。
1994 年に開校以来、のべ 1 万人もの生徒が学び有名芸能事務所、
プロとして活躍中の俳優からも厚い信頼を寄せられている
アクターズクリニックのレッスンを、ぜひこの機会にご体験ください!

◇◆◇ What’s ACTORS CLINIC …? ◇◆◇
俳優は、さまざまな現場で要求されるさまざまな演出に応えられる技術が必要です。欧米のエンターテインメントの世界では、クランクイン前に専属の演技トレーナーと共同で演技プランを立てたり、撮影終了後にクールダウンのための演技レッスンを 受けることが一般的となっています。
常に自分の演技のコンディションをベストに保ち続けることは、プロスポーツ選手が 毎日トレーニングを続けることと同じ意味を持っています。 まずは自分のベースとなる演技を見つけること、そしてそれを磨き続けること。 ずっと演技を続けていたい方のために、アクターズクリニックはスタートしました。


【日時】
2017年6月30日(金) 18:00 〜 20:00

【参加費】 2,000 円

【対象年齢】 15 歳(または中学 3 年生)以上の男女 ※演技経験の有無は問いません。

【会場】アクターズクリニック代々木スタジオ
東京都渋谷区代々木1-31-15-B1(JR代々木駅徒歩2分)

【お申し込み方法】
HP(http://actors-clinic.info)のフォームから【氏名・年齢・ご連絡先】を記入のうえお申し込みください。必ず折り返し確認のメールをお送りいたします。お申し込み締め切りは各開催日2日前です。申込人数により、開催を見送る場合がございます。その場合は各開催日前日17:00までにご連絡いたします。ご了承ください。

アクターズクリニックホームページ
http://actors-clinic.info
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